小学音乐教学随笔

时间:2024-10-26 15:00:20 随笔 我要投稿

小学音乐教学随笔(精品15篇)

  无论在学习或是工作中,大家一定都接触过随笔吧?随笔是过去社会较为流行的一种文体,语言灵动,婉而多讽。你见过的随笔都是什么样的呢?下面是小编精心整理的小学音乐教学随笔,希望对大家有所帮助。

小学音乐教学随笔(精品15篇)

小学音乐教学随笔1

  《新课标》中指出:“丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度通过音乐学习,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对

  亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。”音乐就像是一种看不见、摸不着的东西,它只能靠听觉、想象,心灵去体会,在教学中应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验,鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解,帮助学生建立起音乐与人生的密切联系。

  这节课我把视、听、唱、跳等艺术活动结合起来的审美情感的教学手段,使学生在愉快的教学活动中感受到音乐的美感,从而进一步陶冶他们的情操,培养他们的音乐能力与音乐素质,使他们在学到了音乐知识和技能技巧的同时,向更高的层次努力。这节课,我觉得有以下较成功的地方:

  一、聆听音乐,体验情感

  音乐是情感的艺术,情感是音乐教学的生命线。她看不见、摸不着,只能靠听觉、想象,心灵去体会,而“听”是音乐教学的基础。本课的导入重在体验一种深深的思念之情。欣赏小提琴曲《思乡曲》,谈谈感受,让学生体验其中的思乡之情。在教唱歌曲的环节中,也贯穿一个“情”字。在首次欣赏时,启发学生体会歌曲表达的日夜思念与盼望祖国早日统一之情。接着在听音乐设计伴奏的过程中反复聆听范唱,使学生每聆听一次就受到一次感染,让学生在聆听的过程中不断体验歌曲的情感。在学生学唱、歌曲处理、表演时,都紧紧抓住一个“情”字。总之,学生在学习过程中都体验到了歌曲抒情优美的情绪,并能表达出来。

  二、自主学唱,抒发思念情怀

  学生通过多遍的听赏,律动的表演,图片的欣赏和台湾的简介,学生已由初步的感知转入深层的体验,不需要老师再一句一句地教唱。因此,歌曲的教唱环节,我采用的是完整教学法。让学生先慢速跟琴唱,然后再让学生自己找出疑问,提出难点,老师或学生再一起帮助解决,这样,既能发挥学生自主学习的能力,又能节约教学时间,让老师有针对性解决学生的难点,使学生牢固掌握歌曲的演唱。在本节课的学习中,情境的创设和情境的保持极为重要。在学习歌曲开始,创设了情境,通过反复听、赏、唱、演,教师的声情并茂的.示范,极大的感染着学生,处理歌曲时,引导学生重点唱好“小桥架在海面上”这一句,接着讲解转调的基本知识,体会转调带来的情绪变化,学生在演唱时处理的不错。尤其在学唱歌曲后半部分衬词“噢”时,学生在教师的启发下个个像要回到祖国母亲怀抱中的“宝宝”唱的那样“温馨”,师生立刻溶入了真情实感,自然的达到了以情带声的学习目的。

  三、创编歌词,表达“团圆”愿望

  本课教学的最后环节,围绕“盼望台湾回归”这一主题,让学生创编歌词。可是,由于时间的仓促,只对歌曲做了很小的改编,学生没来得及展示出自己的才能,但学生知道了改变节拍和速度,使歌曲的情绪马上变得欢快,表达了团圆的喜悦之情,学生在演唱方面的表现还是很不错的。

  总的来说,这堂课还是上的比较成功的,整堂课始终贯穿“以音乐审美为核心,突出情感体验”这一理念。整个教学过程始终强调听赏领先,在审美过程中师生共同感受、体验、表现,从而感悟音乐的美。灵活运用教学方法,把音乐的知识与技能和学生的音乐实践活动紧密结合在一起,使学生在兴趣中学习音乐,体验音乐。但存在的问题也不少,比如教师的语言还可以精炼些,歌曲的演唱还要加强些,介绍台湾可以让学生课前查资料再交流,可能效果还要好一些。这些都需要在今后的教学过程中不断的改进,力求达到完美。

小学音乐教学随笔2

  在祖国生日到来的时候,大道纵横,群山如浪,秋高气爽,丹桂飘香。生日,对每个人来说是最值得庆贺的,渐渐长大的孩子每一次生日都寄托心中每一个渴望,每一次生日,都映照着祖国母亲美好的'明天。

  《祖国有多美》这首歌曲旋律优美,选材适合,教学过程循序渐进内容简单,适合四年级的学生演唱。同时也给学生设计了创编的条件,与教学目标十分贴切。这一课安排了三个基本环节,从音乐律动导入,创设良好的音乐课气氛,带入歌曲的学习。学会歌曲后,通过教师的范唱,让学生通过比较初步感受不同的速度。

  然后通过音乐活动,将知识溶入其中。有了这些铺垫,再进行创编活动,并渗透了音乐要素的表现,最后在音乐中结束了这节课。应该说,整堂课不管是从基本环节的安排,还是音乐要素的学习,都是根据学生认知规律设计,循序渐进,井然有序。并用谈话法,拉近与学生的距离,语言亲切、儿童化,有很强的亲和力。在课堂教学中,还采用多媒体展示法,用生动的电脑课件展示祖国美丽风光的画面,让学生快乐主动的学习,达到教学目标。

小学音乐教学随笔3

  现在我的经验就是让学生知道英语的重要性以及它在我们日常生活中的用处。像有学生不喜欢英语,我就问他们,最起码你们身上衣服写了什么你们知道吗?那他们就会慢慢注意英语了。而且我喜欢把日常生活中有英语的东西展示给学生,让学生更直观认识到学英语的用处。不能让学生有那种学来又没用的.想法。在句型教学方面,我经常用guessinggame进行趣味性操练,这种方法其实用于各种时态的巩固练习,只是方式变了一下,但每次做的时候孩子们都兴趣盎然。有些时候是比较沉闷的,有些时候就可以考虑一下用小组比赛。这两天我试用了一下,效果比前几天有所好转了。低年级的孩子学习兴趣还可以,但是理解能力相对较弱。而高年级的孩子们呢,对英语没有兴趣,感觉很厌烦。其实针对这样的情况,我还是有些小小的方法的。我们在课堂上采取轻松活泼滑稽的教学也是一种好方法。比如单词的变声读,以及作个比赛性质的游戏等等。语法这方面我采取学生为主体来练习,主要是让学生自己多练习。表演啊,两人对话啊,开火车啊等等。在六年级的英语教学中,我们要考虑把小学阶段的英语知识进行系统的有计划的复习。如果渗透进平时的教学中会比较好,基础差的同学也可以重新学点。

小学音乐教学随笔4

  大家都非常熟悉这样一则事例:某几位专家学者到一所学校做实验,到某班时,随意点出几个学生并很认真地对老师们说:“他们几个将有很大潜力可以挖掘。”果不其然,几年之后,本来表现一般的这几位学生真的成为了学校的佼佼者。原因很简单,专家学者的暗示转给了老师,老师对这些学生时常充满信心,而正是积极的心理暗示,使他们的情绪始终处于积极向上的亢奋状态,所以,结果就如人们所看到的。

  在实际工作中,我不止一次地实验发现:同样的班级,如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了,学生的情绪便会异常地高涨,他们的行为也会与我紧密配合默契。相反,我有意将注意力集中在了那几个所谓的调皮学生身上,批评多了,学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采,心不在焉。无数次的实验证明:越是轻松有趣的教学氛围,学生的学习积极性越高,学习效果也就越好。当然必要的批评也要有,不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力,讲究语言艺术。比如唱歌时,有说话或大声喊唱的声音,我就让学生自己说说内心的感受,让学生辨别美与丑,对与错。通过这一环节,使那些没做好的同

  学认识到自己的行为是不受欢迎的,并且认识到自己的行为是不美的不文明的。另外,我还在课下和同学们达成协议,课堂上违反纪律或有不文明言行,老师就用眼神或伸出手指提醒大家,给予改正错误的机会。第三次就在受支扣除平时成线绩的惩罚。这一方法不仅保持了课堂气氛不被破坏,而且还增进师生之间的感情。

  三、音乐老师不仅是普通的教育工作者而且还是美的传播者

  在实际教学中,我不只一次地发现:当我身体不舒服,精神面貌欠佳时,学生上课也是懒洋洋的,歌唱时很难进入状态。同样的班级,当我富有激情地和他们一起活动,一起唱时,学生不仅学的快,对作品的理解也到位。同时,我和其他老师交流中都发现,学生把音乐老师当成了美的标准。音乐老师会跳舞,言谈举止美观大方;音乐老师会唱歌,声音美;音乐老师会弹琴,很让人着迷;……老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以,作为音乐老师在课堂教学中,要充分发挥自己的优势,使学生从老师这里不仅能学到书本知识,还能感受到美的熏陶。

  音乐教学随笔

  新课程作为一种新理念、新思想,对我们每位教师来说都是一种挑战,一种机遇,更是教学生涯的一个新的开始,因此我们每一个教师都必须进行各种尝试,在不断的探索中成长。目前就我们教师而言,要适应新课程教学,就必须通过继续教育对新课程充分理解,诚心接受,热情投入,有效实施并根据新课程要求,不断提高自身综合素质,在新课程实施中实现自身的专业化发展。

  一、教师必须改变传统的教育思想和观念。

  新课程强调“面向学生”,一是强调学生各方面素质的“全面”提高;二是强调面向“全体”学生,使大多数学生都能达到要求,获得成功;三是强调促进每一个学生的“个性”发展;四是课程教学的设计要符合学生的心理和发展特点,关注、关照学生的需要、兴趣、追求、体验、经验、感觉、困惑、疑难等。此次课程改革正是为了实现这一目标,不仅课程体系有了巨大调整,而且反映出教育思想的革命性变化:即通过课程改革促使教师的教育方式和学生学习方式发生根本转变,使学校教学工作真正走上素质教育的轨道。

  二、教师必须调整自己的角色,改变传统的教育方式。

  在经济日益发展的今天,新的教育形势对老师的要求更高了,它要求教师要根据教育事业的需要,不断的调整自己的角色,总结教学经验,改变传统的教育方式。教师从过去仅作为知识传授者这一核心角色中解放出来,在传授知识的同时,更要注重学生个性的'和谐健康发展,更要注重学生学习能力的培养。教师不再是只传授现成的教科书上的知识,而是要指导学生懂得如何获取自己所需要的知识,掌握获取知识的工具以及学会如何根据认识的需要去处理各种信息的方法。总之,教师再也不能把知识传授作为自己的主要任务和目的,不能只把主要精力放在检查学生对知识的掌握程度上,而应成为学生学习的激发者、辅导者、各种能力和积极个性的培养者,把教学的重心放在如何促进学生“学”上,从而真正实现教是为了不教的教学目的。

  三、教师必须应该是教育教学的研究者,课程的建设者和开发者。

  教师是教育教学的研究者,要求教师在教学过程中要以研究者的心态置身于教学情境之中,以研究者的眼光审视和分析教学理论与教学实践中的各种问题,对自身的行为进行反思,对出现的问题进行探究,对积累的经验进行总结,使其形成规律性的认识。它把教学与研究有机地融为一体,是教师持续进步的基础,是提高教学水平的关键,是创造性实施新课程的保证。在传统的教学中,教学与课程是彼此分离的。教师的任务只是教学,是按照教科书、教学参考资料、考试试卷和标准答案去教;课程游离于教学之外:教学内容和教学进度是由国家的教学大纲和教学计划规定的,教学参考资料和考试试卷是由专家或教研部门编写和提供的,教师成了教育行政部门各项规定的机械执行者,成为各种教学参考资料的简单照搬者。新课程倡导民主、开放、科学的课程理念,同时确立了国家课程、地方课程、校本课程三级课程管理政策,这就要求课程必须与教学相互整合,这就要求教师必须是课程的建设者和开发者。教师不能只成为课程实施中的执行者,教师更应成为课程的建设者和开发者。为此,教师要形成强烈的课程意识和参与意识,改变以往学科本位论的观念和消极被动执行的做法;教师要了解和掌握各个层次的课程知识;教师要提高和增强课程建设能力,使国家课程和地方课程在学校、在课堂实施中不断增值、不断丰富、不断完善;教师要锻炼并形成课程开发的能力,新课程越来越需要教师具有开发本土化、乡土化、校本化的课程的能力;教师要培养课程评价的能力,学会对各种教材进行评鉴,对课程实施的状况进行分析、对学生学习的过程和结果进行评定。

  四、教师必须具有创新意识。

  新课程中,增设了培养学生的素质的内容。这些内容要求教师要用全新的教学模

  式来组织教学,因此,教师要走进新课程,实现课程目标,其自身必须有先进的、与新课程相适应的教育理念,并要求教师具有创新精神,要能够推崇创新,追求创新,要善于打破常规,突破传统观念,具有敏锐的洞察力和丰富的想象力。使思维具有前瞻性和独创性。总之,教师要有创新的教学模式,创新的教学方法,灵活的教学内容的选择,以创新思维培养为核心的评价标准,善于创设“创新的自由空间”,为学生提供更广阔的学习园地,指导学生改进学习方式。

  五、教师在教学过程中必须以学生为主体,注重学生能力的提高。

  传统教学中,教师把教学过程看成是学生“接受”书本知识的过程。教师把书本内容讲清楚,或一问一答问清楚,学生用心记住,能按时完成作业和应付考试,就算圆满完成了教学任务。这样做其实把学生的好奇心、思想方法、探索精神,特别是创新意识的培养统统丢掉了。古语说“授人以鱼,不如授人以渔”。所以,教师在教学过程中更应以培养学生的能力为最终目的,充分调动学生的积极性、主动性,鼓励学生动手、动口、动脑全方位参与教学活动之中,从而培养和提高学生能力。

  音乐教学随笔

  音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养:

  1、根据音乐教室现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

  2、通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

  针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用电子琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。

  2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

  3、利用多媒体、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

  4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

  音乐教学随笔

  —————我的育人分享

  在一开始上音乐课的时候我就发觉很不对劲,大家都是觉得音乐课是所谓的“豆芽课”,上不上好都是无所谓的,觉得上音乐课只是唱一首歌那么简单,更别说对音乐知识的渴望。更过分的是我在上面上我的音乐课很多同学都把自己的作业拿出来做,根本就不管我在上什么课,听的同学呢还动动小嘴,不听的同学完全就没有在这堂课上。我这一想就担心了,这个该怎么办呢?小学音乐教学目标明确规定要掌握一定的音乐知识和基本技能才行的,要培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。学生连学习这个的想法都没有我要怎样才能让他们学习呢?最后我想我应该以兴趣来带动大家学习。兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。教师应该在不同的教学教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。

  一、增加学生对老师上课的兴趣,渴望老师来上课,这里呢不仅要求教师的业务水平高、口语表达幽默、带动性强等外在的素质,还要教师的内心必须是以爱动其心,以礼服其人,以智动其行。爱心和责任是老师必备的东西,所以当老师上课而学生不听你

小学音乐教学随笔5

   新课标明确提出: “音乐是实施美育的重要途径,音乐教育应寓思想教育于音乐艺术之中”。音乐教育含有丰富的德育内容,音乐教学中的德育是以爱国主义教育为中心展开的,音乐教材中还教育学生爱家乡、爱学习、爱劳动、爱科学,引导学生树立远大理想,继承革命传统,尊敬师长和团结友爱等,从多种角度帮助学生形成高尚的道德品质。

   音乐教学通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,不断发展学生德育上的自我教育能力。我在教学实践中把德育渗透在课堂教学中.更好地陶冶学生的情操和道德修养,收到良好的教学效果。

   一、德育渗透在歌曲教学中

   小学音乐教材中的歌曲以优美的旋律,丰富的演唱形式来触动学生的情感,震撼学生的心灵。课堂教学不仅要提高学生的演唱能力,还要让学生在歌唱中去认识人生,养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。教师应紧紧抓住音乐形象,通过歌曲的演唱、表演、创编等音乐活动,培养学生爱祖国,爱人民,爱科学,爱劳动,爱自然的情感。

   例如:《国歌》是同学们非常熟悉的乐曲,表现了处于三十年代国家民族深重危机下的知识分子,为了民族的存亡,依然冲出书斋奔赴抗日前线的主题。首先我通过多媒体让学生了解到当时的历史背景,加深对歌曲的理解,然后再让学生听歌曲,学生立刻感受到中国人民为争取自由和民族解放而战斗的百折不挠、无所畏惧的精神,在表现歌曲的同时,也体会到今天的幸福生活来之不易,从而树立起时代责任感、使命感。

   二、德育渗透在欣赏教学中

   欣赏教学是以音乐作品为对象,通过聆听感知及联想等辅助手段使学生对作品形成一种全身心的审美体验。教师应紧紧抓住旋律、节奏、音色、拍子等要素塑造的音乐形象,引导学生进入歌(乐)曲的.意境,让学生全身心地投入到美妙的音乐海洋里。

   例如:在欣赏歌曲《鼓浪屿之波》时,引导学生坚定“台湾自古以来就是祖国领土不可分割的一部分”的信念。学生通过感受、体验、理解歌曲的情感和思想内容,在聆听歌曲的同时感受到同胞虽然生在台湾却远离了故土,盼望台湾早日回到祖国的怀抱,盼望亲人早日团聚的一片真情。这种渗透式教学不仅使学生学到音乐知识,还接受了思想教育 ,从而培养起崇高的历史使命感和社会责任感,为早日实现祖国统一大业而立志学习。

   三、德育渗透在课堂教学中

   课堂教学是德育的主渠道,德育内容应根据每堂课的教育目标展开,把教学目标转化为学生的学习目标渗透于教学中。教师要认真安排课堂教学的每一环节,指导学生的学习活动,强化学生的德育意识,帮助学生树立良好的德育观,充分调动学生的主观能动性,发挥学生学习的主体作用。

   在教学中,运用多媒体因势利导,设境悟情,使德育内容生动活泼,让学生在感受、体验、表现音乐的同时,潜移默化中对学生进行德育的熏陶。例如:在欣赏《义勇军进行曲》这支慷慨激昂,用生命和鲜血凝成的战歌时,我转录了天安门前升旗仪式鼓舞人心的壮观场面,激发了学生振兴中华的爱国热情,使学生体验到爱国主义精神和大无畏的英雄气概,受到崇高的民族精神的熏陶。

   四、德育渗透在课外活动中

   德育作为一种教育过程,是永恒不变的,而作为一种教育方式,其途径又是多种多样的。如果说课堂教学是育人的主阵地,那么课外活动则是育人的广阔天地。教师可以通过合唱、合奏、舞蹈等兴趣小组集体活动,培养学生的团队精神、协作精神和集体荣誉感。为配合学雷锋树新风活动让学生到街头义务扫地、到敬老院帮老人洗衣服等,通过教育教学和公益活动的结合,使学生懂得怎样去做人,要做雷锋那样的人,树立正确的人生观、价值观和道德观。这些不同形式的课外活动,寓教育内涵于艺术和实践活动之中,拉近了学生与社会的距离,帮助学生进一步养成“从自己做起,从现在做起”的良好行为习惯。

   德育是一项重要的育人工作,作为一名音乐教师,应清醒地认识到这样一点,对学生进行德育教育是音乐教师不容推辞的一项重要职责。我们应充分利用音乐独特的艺术魅力,恰当处理好教育与教学的关系,结合教学内容选择适当的教育形式,让学生在受到美的熏陶的同时,得到良好的德育教育,以达到陶冶情操、净化心灵的 完美世界。

小学音乐教学随笔6

  随着中小学音乐素质教育的深入开展,在音乐课上怎样进行器乐教学,是当前音乐教改的重要课题之一。从国外音乐教学的情况看,音乐教学中包含器乐训练的内容是很普遍的。奥尔夫儿童音乐教学体系中,器乐是学习音乐的重要手段。日本不但把一些乐器作为教学设备配给学校,而且在音乐教材中就有一定比例的器乐曲,并随年级的升高而增加这部分内容。可见器乐教学对提高学生的音乐素养是起着很大作用的。我国《器乐课程标准》指出,引导学生参与器乐体验是提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维形成良好的人文素养关键,那么如何在音乐课上进行器乐教学呢?

  一、因地制宜,合理选择学习乐器

  音乐课上进行器乐教学,可以选择哪些乐器呢?可根据本校的实际情况、经济条件和学生的年龄特点,选择有固定音高的乐器,如:口风琴、竖笛、小型电子琴、铝板琴、等。便于统一课堂内所有乐器的音准,有利于学生获得准确的音高概念。

  考虑到课堂教学的局限,一般选择一、二种乐器作为学习的开始,每个学生人手一件。由于每种乐器都有自己的演奏技法,种类越多,教师的教学越困难,学生得到的具体指导也越少,学习兴趣就会减弱甚至造成课堂秩序的混乱,如学校从统一调门的口风琴或笛子开始,效果就较显著。在有了一定基础后,再加入其他类乐器的学习,逐渐使乐队的音色得到丰富和发展。如果在学生学好一种乐器的同时,推选进步快的学生再加学第二种乐器,这样更能促进学生学习的兴趣,调动大家学习的积极性。

  二、因材施教,科学安排教学进程

  在教材教法上要根据学生的年龄特点由浅入深地进行,教师要把演奏技巧按学生的实际接受能力加以分析,进度放慢。充分运用直观教具(如图片等),把进度放到学生跳一跳摘到果子的程度。切勿造成学生望而生畏的`局面。教材编写中将学过的简单歌曲或片段作为练习曲,这样可以减轻开始学习时,视谱、背谱上的负担,便于集中精力解决乐器演奏技术上的困难,同时也提高了学生的学习兴趣。

  如:歌曲《欢乐颂》《粉刷匠》《多年以前》等。这些乐曲音域窄,节奏单一,旋律性强,最适宜作为学生初期阶段的练习曲。教师还要把各种节奏、各种音程作一排列,结合乐曲由浅入深、由简到繁地贯穿在教材中。

  当有了一定演奏能力即可安排两个或两个以上声部的合奏。由于乐器的演奏是个操纵问题,即便低年级儿童还未进行过合唱训练,只要手的操纵正确,音准也解决了。反过来通过乐器的多听,多练又帮助了学生在合唱中掌握好音准。

  随着演奏技巧的提高,教师可安排多声部合奏的练习,但要接近学生的演奏水平,难度不宜过高。练习时可先分声部单独练,也可把乐谱发给学生回家练习。课堂练习要照顾全面。一个声部练习时,其科同学可集体打节拍,这样既加强了训练密度,又能让学生对乐曲的各声部和乐曲的基本速度有个整体的概念。这样在合奏时就容易达到协和、整齐的效果。

  在教学中必然会涌现出一批富有才能的学生,包括已在家庭中受过器乐训练的学生,教师要注意发掘培养。对这些同学除了完成一般作业外,课外还可给予适当的提高,如安排独奏、重奏等小节目。使这些学生成为班级中的骨干力量,以带动全班,协助老师搞好课堂教学。

小学音乐教学随笔7

  一直以来,音乐歌曲课被称为副课,特别是个别地方学校更认为音乐歌曲课是可有可无的课目。随着素质教育的不断深入以及音乐歌曲在发展学生智力等方面所发挥的不可估量的重要作用,使人们对音乐歌曲课越来越刮目相看。而作为一名音乐歌曲教师如何不负众望,更好地完成好教学任务,最大限度地让音乐歌曲放射出它应有的光彩,这是我在多年的课堂教学实践中不断思考与实验的课题。我发现影响上好一节音乐歌曲课的因素虽然很多,但以下这几方面更不容忽视。

  一、师生对音乐歌曲课的认识态度是上好一节课的关键之一

  常言道:学生是老师的一面镜子,有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学,要自尊自爱,对任何一节课都要一丝不苟,认真负责,使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的学生,老师要了解学生,把握他们的思想脉博。否则,只一味地想怎么设计课堂教学花样,只能抓住学生一时的心,却不能让学生从内心深处改变对音乐歌曲课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生,我就利用上课几分钟的时间让大家讨论:音乐歌曲课到底有什么作用?音乐歌曲课究竟会给同学们带来什么?没有音乐歌曲课会怎样?同学们马上七嘴八舌,大讲特讲其好处所在。通过这一环节,使学生更进一步了解了老师工作的意义,也使他们更多更好地知道学好这门课的意义,从而自觉自愿的完成学习任务。

  二、课堂上老师的夸奖与鼓励也是一节课成功与否的关键之一

  在实际工作中,我不止一次地实验发现:同样的班级,如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了,学生的情绪便会异常地高涨,他们的行为也会与我紧密配合默契。相反,我有意将注意力集中在了那几个所谓的调皮学生身上,批评多了,学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采,心不在焉。这一点特别是在年龄较小的年级表现尤其明显。比如学习《四季童趣》这首歌曲,节奏较难:除了切分节奏,还有全音符八分音符多次的交替出现。学生很容易产生厌烦情绪。我除了采用各种教唱的方法之外,重点放在给学生心理暗示上,激发他们的学习激情。整个教唱过程中,我时不时地赞扬激励他们:“你们真棒,这么难唱的'句子都难不住你们,老师真为你们的聪明能干兴!”“你们的声音真是太美了,我真想再欣赏一遍!”“你们愿意吸收老师加入你们的合唱队吗?”一节课下来,不但不觉得累,反而会让你身心愉悦兴致更高。无数次的实验证明:越是轻松有趣的教学氛围,学生的学习积极性越高,学习效果也就越好。当然必要的批评也要有,不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力,讲究语言艺术

  三、音乐歌曲老师不仅是普通的教育工作者而且还是美的传播者

  在实际教学中,我不只一次地发现:当我身体不舒服,精神面貌欠佳时,学生上课也是懒洋洋的,歌唱时很难进入状态。同样的班级,当我富有激情地和他们一起活动,一起唱时,学生不仅学的快,对作品的理解也到位。同时,我和其他老师交流中都发现,学生把音乐歌曲老师当成了美的标准。音乐歌曲老师会跳舞,言谈举止美观大方;音乐歌曲老师会唱歌,声音美;音乐歌曲老师会弹琴,很让人着迷;老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以,作为音乐歌曲老师在课堂教学中,要充分发挥自己的优势,使学生从老师这里不仅能学到书本知识,还能感受到美的熏陶。

小学音乐教学随笔8

  音乐教学通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,不断发展学生德育上的自我教育能力。我在教学实践中把德育渗透在课堂教学中。更好地陶冶学生的情操和道德修养,收到良好的教学效果。

  小学音乐教材中的歌曲以优美的旋律,丰富的演唱形式来触动学生的情感,震撼学生的心灵。课堂教学不仅要提高学生的演唱能力,还要让学生在歌唱中去认识人生,养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。教师应紧紧抓住音乐形象,通过歌曲的演唱、表演、创编等音乐活动,培养学生爱祖国,爱人民,爱科学,爱劳动,爱自然的情感。

  例如:《国歌》是同学们非常熟悉的乐曲,表现了处于三十年代国家民族深重危机下的知识分子,为了民族的存亡,依然冲出书斋奔赴抗日前线的主题。首先我通过多媒体让学生了解到当时的历史背景,加深对歌曲的理解,然后再让学生听歌曲,学生立刻感受到中国人民为争取自由和民族解放而战斗的百折不挠、无所畏惧的精神,在表现歌曲的同时,也体会到今天的幸福生活来之不易,从而树立起时代责任感、使命感。

  欣赏教学是以音乐作品为对象,通过聆听感知及联想等辅助手段使学生对作品形成一种全身心的审美体验。教师应紧紧抓住旋律、节奏、音色、拍子等要素塑造的音乐形象,引导学生进入歌(乐)曲的意境,让学生全身心地投入到美妙的音乐海洋里。

  例如:在欣赏歌曲《鼓浪屿之波》时,引导学生坚定“台湾自古以来就是祖国领土不可分割的一部分”的信念。学生通过感受、体验、理解歌曲的情感和思想内容,在聆听歌曲的同时感受到同胞虽然生在台湾却远离了故土,盼望台湾早日回到祖国的怀抱,盼望亲人早日团聚的一片真情。这种渗透式教学不仅使学生学到音乐知识,还接受了思想教育,从而培养起崇高的历史使命感和社会责任感,为早日实现祖国统一大业而立志学习。

  课堂教学是德育的主渠道,德育内容应根据每堂课的教育目标展开,把教学目标转化为学生的学习目标渗透于教学中。教师要认真安排课堂教学的每一环节,指导学生的'学习活动,强化学生的德育意识,帮助学生树立良好的德育观,充分调动学生的主观能动性,发挥学生学习的主体作用。

  在教学中,运用多媒体因势利导,设境悟情,使德育内容生动活泼,让学生在感受、体验、表现音乐的同时,潜移默化中对学生进行德育的熏陶。例如:在欣赏《义勇军进行曲》这支慷慨激昂,用生命和鲜血凝成的战歌时,我转录了天安门前升旗仪式鼓舞人心的壮观场面,激发了学生振兴中华的爱国热情,使学生体验到爱国主义精神和大无畏的英雄气概,受到崇高的民族精神的熏陶。

  以人为本,从教育学的观点来说就是学习者是整个教学过程中的主体。强调学生的主导地位,一切都要为学生考虑。这个观点在小学音乐的教学中同样实用!小学音乐怎么教?主要就是在课堂40分钟的有限时间内,我们通过“听、做、想、”等几个方面来加强学生对音乐的感知能力。只有“听”了,才可以有感知,在“听”的基础上面,我们再来进行“做”与“想”的结合。个人认为,音乐在教学上面“听”“做”是最重要的,也是最不好把握的事情,事有利弊、轻重之分,把握好了事半功倍,否则事与愿违。前阵子我看了一些关于新课标音乐教学的获奖视频,其中有一个是这样的教学过程:在这节音乐课的课堂里,该老师在教学上面运用了“听”“说”“唱”“想”“做”几个方面的教学步骤。从开始的教唱,用电子琴走了几遍旋律给学生感受了,然后教了学生怎么歌唱这首歌曲,又讲了歌曲的背景文化,总之体现出了新课标里面要求的知识要跨学科这个要求。最后根据这歌曲的特点加入了秧歌舞蹈,学生们在这场很生动的教学中体会了音乐的律动性,体验了歌曲的情感性,也可以说增加了学生的学习兴趣。让我看了也觉得内容丰富,可是总觉得好象少了点什么内涵的东西。音乐课我们老师到底要教什么?我们又教了什么?同学们学了什么?他们又学到了什么呢?游戏固然增加了学习过程中的乐趣,秧歌同学们肯定也觉得有趣。一节课结束了,老师累了,学生们也尽兴了,可是我想知道学生们从我这里学到了音乐方面的多少知识呢?又有多少节课都是如此的教学模式呢?

小学音乐教学随笔9

  开学的那天,我到一年级教室去接学生到音乐教室上课,用了两分钟时间把学生分成男女两队,当我带着这两队学生刚走到音乐教室门口,我还没来得及说,他们就轰的一下全都跑到教室里去了,叽叽喳喳讲话,有的还兴奋地在地上打滚。这时任凭我怎么叫停下,学生都不理会我了,我好着急,怎么办?现在我无法叫学生听我的,教室一片混乱,就在这时,我突然想起了以前在幼儿园上课是用琴声来提示学生该怎么做的,对啊,他们刚刚结束幼儿园的生活,想到这儿,我兴奋的坐到凳子上,弹了一首以前幼儿班教过的歌曲,这时,他们一个个的都坐到我身边来了,这时我那颗悬着的心总算放下来了,我再起身说一二三,他们就安静了下来。这时,我知道了小学一年级的学生头脑中还是停留在幼儿园那个阶段,对于小学音乐课的常规还一无所知的。课后我进行了反思:第一节课重要的不是马上教学生学歌曲,而是要学生了解课堂常规,加强课堂常规的培养,而且要有具体的详细的要求,古人云:“知之愈明,则行之愈笃”,提高儿童课堂常规的`认识不仅有利于我们上课能正常进行,同时对学生有强烈的导向和激励的作用。

  所以第一节课最重要的不是上好音乐课,而是上音乐课的常规教育。

小学音乐教学随笔10

  音乐活动离不开感受,在音乐中让幼儿充分的去感受音乐是很重要的。我们教育的主要目的是创新,幼儿身上潜存着丰富的创造力和敏感的思维能力,我们要把孩子融入到音乐活动中,促进孩子多元智能的开发。从感受音乐入手教幼儿学习音乐,能激发幼儿的兴趣,提高表现欲和自信心。会表演、会创编学习积极主动,印象深,记得牢,从而使“学会”变成“会学”再到“创造性的学”,使幼儿在充满音乐欢快、愉悦的氛围中让幼儿扎实的学到知识,并利用已学的技能进行创新,发展提高了幼儿表现能力和创造能力。

  在教唱歌曲时,首先让幼儿感受曲子,理解歌词,从而启发幼儿表达出来。在学《高高的苹果树》这首歌时,我用简笔画的方式画了一个高大的苹果树下画两个席地而坐的小孩,简单、明了。让幼儿联想自己在树下会干什么?在丰富实际感受的基础上对歌词中的词意有了进一步理解,使其产生相应的感受,然后我用歌词按照歌曲的节奏来朗诵它的内容,并让幼儿学习。当幼儿学的容易时,他们对自己有了信心,对活动有了兴趣,也促使他们会自然的按自己的意愿感受音乐、表达音乐。然后我示范演唱歌曲。让幼儿学唱三遍后我把画上的苹果擦去换上几个橘子,让幼儿来学习创编新的歌曲。最后让幼儿来想出还可以换成什么水果树。边唱边跳对于中班幼儿来说是他们的'发展特点,他们的表现有了粗浅的技能和经验,他们不但喜欢用歌声来表达感情,更喜欢用动作加以补充,平时多让幼儿观察自然、生活中的一些启发,同时也给幼儿一些示范动作,教给他们一些表达方法。在创编动作时,当唱到“我们唱歌,做游戏”时,幼儿都会随着音乐结合生活中的事创编各种动作;如:两两相对拍拍手;几个人拉成圆圈开心的转一圈;站在地上点头等;在创编动作中,逼真的表现出了孩子们投入的喜悦之情。

  我觉得这样上有几个好处:

  1、用简笔画来代替了原来的图片,简单、明了,减少了教师准备教具的时间,但却不影响教学活动的开展。我想这样的方式可以多用。

  2、活动环节清楚,层层递进。从学唱、仿编到创编,逐步加深难度,使活动富有挑战性,而不是机械地反复。而且在学唱仿编不同的水果树时幼儿也同时在熟悉、学习歌曲的节奏、旋律。

  3、丰富幼儿的有关经验。在活动中,有的孩子提出换成“西瓜”,于是马上有孩子反对:“西瓜不是长在树上的”。通过的讨论、交流和碰撞,丰富了孩子们的经验。

  小学音乐老师教学随笔3

  我从事音乐教学已经十多年了,我们学校是农村初级小学,多媒体进入校园才是近两年的事,由于班级较多的缘故,再加上我们学校就只配置了2个多媒体教室,所以不是经常有机会进行多媒体教学。通过用幻灯片教学的几节课,我发现:用多媒体进行教学,能够直观、生动、形象地展示教学内容,极大地调动学生学习音乐的积极性,特别是在进行音乐欣赏课的教学中,学生在有动感画面的支持下欣赏音乐,就能很快的进入到音乐所表达的意境中,感受到音乐给人们带来的美的享受,更能激发起学生学习音乐的兴趣。便于学生从感性上更好地认识音乐,体会音乐。这样就节省许多讲解的时间,课堂形式更多样化。爱因斯坦曾经说过:“兴趣是最好的老师”。所以作为老师,特别是音乐教师的我们,就应该考虑一下怎样才能激发学生的学习兴趣,只有把学生的学习兴趣培养起来了,学生才能够主动的进行学习。但是,如果我们不分课程,一味的追求PPT教学,就会出现课堂上热热闹闹,学生轰轰吵吵,而不能真正的掌握知识,也达不到真正的教学目的。所以,我们在教学中要有针对性的、有选择性的制作课件,避其缺点,扬其优点。

  我认为一节好的优质课,应该是让学生在轻松的课堂氛围内学会和掌握本节课的知识,在课堂中尽量使教学内容形象化和趣味化,融知识于娱乐之中,使学生学的轻松。那么,我们应该如何去营造和谐的课堂氛围呢?

  首先,在导入新课时我们应该注意,一定要能够调动学生的兴趣,牢牢吸引学生的注意力。就现在小学生的现状,很多学生都迷恋流行歌曲,那么,在导入新课时,我们要尽量找一些内容健康、富有感召力的流行歌曲或者是语言来引起学生的共鸣,调节课堂气氛。

  其次,课堂提问要有技巧性和趣味性。课堂精心设计问题,既要考虑到学生可能需要的考虑时间,同时还要考虑到问题的趣味性。实际操作中,要注重启发、引导,多用鼓励性语言,尽可能激发学生的成就感,切忌讽刺挖苦,以免学生产生对立情绪,从而失去对音乐这门学科的学习兴趣。

  第三、激发学生的兴趣,使课堂真正活起来,让每一个学生在课堂上真正动起来。爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师”,只有在师生不断交互实践过程中,才能产生和发展人的认识;只有在能动的实践过程中,个体才能作为一个开放系统不断地吸取外界信息;正如一个名人所说:一个人的兴趣所在就是他的力量所在。

小学音乐教学随笔11

  《小学音乐课中节奏教学方法初探》这篇文章中笔者主要阐述了一下几点教学理念:

  一、何为节奏

  节奏,是音乐的基本要素,是音乐的骨架,是掌握旋律的基础,任何音乐都离不开节奏。

  二、音乐是时间的艺术

  节奏是构成音乐时间的实质,是音乐的'核心和骨骼。不同的音乐形象需要特定的节奏形态来完成。

  三、通过教学案例分析来阐述小学音乐课中一些实用的节奏教学方法。

  结合教学实践中,我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性,准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练,不仅可以有效地培养学生的节奏感,增强他们互相倾听、协作合奏的能力,还可以很好地调动、活跃课堂气氛,激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力,增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的,是音乐教学基础内容之一。

  因此通过学习,我明白了培养学生良好的节拍感、节奏感,是学生学习音乐所应具备的技能,是进入音乐艺术殿堂的第一步。为了进一步培养学生的音乐节奏感,提高学习节奏、学习音乐的兴趣,老师可以在律动中让学生感知节奏,巧妙设计节奏教学;也可以在音乐游戏中渗透节奏训练,巧妙设计节奏教学;其次可以在歌唱欣赏活动中贯穿节奏,巧妙设计节奏教学以及在与生活的紧密联系中,巧妙设计节奏教学。

小学音乐教学随笔12

  茉莉花》是一首家喻户晓的江苏民歌。正是因为人们对它太熟悉了,就给教师在教材的挖掘方面提出了新的要求,要求教师对江南小曲的了解更深入,更全面。于是,我查阅了大量的资料,最后确定以“走进江南”为主线,让学生在说江南——舞江南——唱江南这一系列音乐活动的参与过程中去感受江南的美。

  在教学中,我是从以下三方面着手来进行教学的:

  1、将说、赏、舞、唱相结合,把学生带入美丽的江南。

  一开始,我就直奔主题,通过课件,带同学们来过美丽的江南,通过看江南、说江南等活动,一下子就把学生带入了主题中。然后通过听赏《采茶舞曲》,让学生对江南的音乐有了一个初步的了解,并在自由创编与表演的过程中体会到了音乐与生活的关系。接下来的唱江南,学生就非常地投入了,他们通过不同形式的听与唱,对歌曲有了深入的了解,整堂课下来,我把学生带入美丽的江南,让他们陶醉在江南的山水、诗歌与音乐中。对江南的音乐风格就有了一个基本的了解。

  2、深入挖潜江南音乐,呈现“美”的'音乐课堂

  大家都知道,江南山美、水美、人美、音乐更美。可如何在我们的教学实践中,充分利用课堂四十分钟来挖掘音乐课堂中的“美”,却是我一直在思考的问题。在这一堂课中,我感触颇深,我认为学生通过学习,使他们在内心深处领略到了音乐美。

  对于小学四年级的学生来说,在音乐课堂中能够感受到美就行了。可我在教学中进行了一个大胆的尝试,在学生基本学会了歌曲之后,我让学生对歌曲的结构进行了简单的分析,我说:“请你找一找歌曲中出现了几个休止符?你觉得它们有什么作用呢?”(第一、二个:吸气;第三个:表现出我想摘又舍不得摘的犹豫不舍。这种两短一长的结构,使歌曲有收有放,呈现一种对比的节奏美,更有韵致。)于是,学生在分析的过程中了解到歌曲“美”在何处,教给了学生一个感受的方向,让学生抓住这一根看不见的线去感受美,发现美。事实证明,学生在老师的启示下,很快就抓住了这一根线,于是在接下来的演唱中,学生所表现出来对茉莉花的那一种深情,就更真切与实在了。

  3、精心选择音乐内容,让形式与内容有机统一

  音乐内容包括乐谱、歌唱技巧以及音乐的感受、体验、理解、表现等各个方面。我选择了与教学内容有关的古诗《忆江南》、女子十二乐坊合奏、黑鸭子合唱组演唱等音乐内容,让学生有机会更深入地了解江南,同时也注意到了让教学形式不流于摆花架子,做到形式与内容的有机统一,真正领会音乐新课程教学的涵义。

  同时,在本堂课中,我还有一个深切的的感受,作为一名小学音乐教师,在音乐教学中应该时刻关注音乐知识、技能、情感、表现的教学,加强自身对音乐的分析、解读、感受、体验、表现的能力。要不断地增加音乐方面的学习,只有有了坚实的音乐基础,才可以借助形式的作用来实现有效的音乐教学。

  音乐课堂,应该是一个“美”的代名词,让孩子们在音乐王国中尽情地去感受美、展示美、挖掘美、创造美,让音乐带给孩子们快乐的童年,让孩子们在美的熏陶中健康地成长,是我们每个音乐教师应尽的职责。

小学音乐教学随笔13

  电子白板是一种新的高科技电子教学系统,既能与幼儿进行教学互动,又提高了幼儿的学习兴趣,拓展了幼儿的思维空间,从而提高了课堂的实效。我们要充分挖掘电子白板的各项功能,如拉幕、聚光灯、画图、视频播放等,使知识的呈现更加科学有趣,课堂学习更加简便灵活,幼儿的注意力更集中、学习兴趣大为提高。电子白板集黑板、计算机、投影仪等多种功能于一身,为音乐教学的课堂互动、师幼视听表演提供了方便,能够促使幼儿主动参与学习与表演,使幼儿在轻松愉悦的气氛中掌握知识。而要想使电子白板在课堂教学中发挥重要作用,需要教师具有扎实的基本功,合理进行教学设计,才能使课堂更加精彩。

  一、 信息技术在音乐活动中的应用

  音乐教学活动是师幼共同体验、发现、创造、表现和享受音乐之美的过程。合理运用现代信息技术,可以创设真实、形象、有趣的教学情境,形成以幼儿为中心的多维信息空间,引导幼儿感受美,激发幼儿学习音乐的兴趣和积极性,提升幼儿的音乐素养。

  例如:在小班音乐活动“咿呀咿呀呦”中,首先笔者利用白板营造了一个游戏化的情境:森林、大树、动物……孩子们在有情、有趣的游戏中愉快地感受着,积极地发现着,快乐地学习着。为了将小动物们一一呈现在孩子面前,笔者运用电子白板的拖拽功能,根据幼儿的回答随意拖拽小动物,既方便操作又有动态感,还能根据白板笔滑动的快慢,让幼儿感知每个小动物的特点。

  其次,利用电子白板精心预设,使活动对幼儿更具有挑战性和发展价值。比如,对于音乐图谱的解读,事先在白板上画好四段短木头和一段长木头,利用神奇墨水的功能,根据节奏将其展现在孩子面前,使幼儿能将节奏具体形象化,初步感知音乐图谱的意义,并运用肢体动作表现节奏×× ××|× — |,使活动重难点得到了有效的解决。

  再次,在音乐活动中,原来都是用磁带或CD播放音乐,操作起来很麻烦。现在利用交互式电子白板上音乐课,教师和幼儿都能轻松地、全身心地投入。在课件制作过程中,笔者将音乐链接到一片荷叶上,只要轻轻点击,音乐随时可以播放。这样简单而自然,给孩子们以神奇的感觉。

  这种教学方式改变了过去教师生硬传授、学生机械记忆的方式,使抽象的音乐理论形象化,虚幻的音乐形象具体化,复杂的音乐知识简单化,枯燥的音乐知识趣味化,从而让枯燥的书本知识变为生动的教材,弥补了过去音乐教学中的缺陷。

  二、 利用信息技术尝试简单的音乐创造活动

  创造性的'活动对于小班幼儿具有一定的挑战性,小班幼儿要通过调动已有的经验为创造打下基础是不容易的。那么教师如何引导幼儿去创造,对结果显然至关重要。

  例如,在歌曲《小小蛋儿把门开》的学习中,由于小班幼儿是具体形象思维,于是笔者创设了一个农场的情景,将小鸡出壳的情形表现得淋漓尽致,让幼儿有更直观的感受,而不是抽象化的想象,有助于孩子回忆歌词,为后面的创编打下基础。幼儿在熟悉这首歌曲的结构后,开始创编歌词。这时在电子白板上再次出现了两个蛋,到底是谁的呢?猜想后,幼儿自己去敲开了两个蛋壳。在这个过程中,幼儿边操作边根据自己的想象和已有经验进行创编。这样,调动了幼儿参与的积极性,培养了幼儿的想象力和创造性思维。在整个活动中,始终以游戏贯穿,将角色拟人化、形象化,如将幼儿定位于蛋宝宝,这一角色对于幼儿来说比较熟悉,因此,幼儿乐于表现,从心底里产生对角色的喜爱之情。

  想象是创造的重要手段。在音乐教学中,要努力设置幼儿喜闻乐见的情境,激起幼儿热烈的情绪,使他们伴随着情绪体验,在感受歌曲和乐曲的过程中展开想象的翅膀。

  三、利用信息技术解析音乐欣赏活动

  长期以来,音乐欣赏活动都比较模式化,教师先介绍作者、背景、乐器,然后就是听赏每一段后分析情感。对于小班幼儿来说,这种方法对乐曲的理解作用不大。那么,我们能不能试着运用探究发现式的方法来学习呢?即在信息技术环境下让幼儿真正理解乐曲的含义及知识点。

  例如,在小班音乐欣赏活动“咕咕钟与闹钟”中,为了更好地解决重点,笔者通过猜与听、听与看、看与演三个递进环节让幼儿分段欣赏乐曲,了解、感应特定音效,并能够做相应动作。

  活动开始,以情景引入,在律动中我们来到了时钟王国,这里会有什么呢?这样首先来到了第一个环节“猜与听”。把各种时钟隐藏在白板中,随后利用聚光灯功能找到很多时钟。但只有两个时钟可以发出声音,猜一猜是哪个时钟会唱歌?请幼儿与白板互动,亲自尝试。这时,幼儿利用白板的声音链接功能,分别倾听“咕咕钟”和“闹钟”的乐段,初步欣赏了乐曲,感知了特定音效。

  接着来到第二个环节“听与看”。为了让幼儿更好地分析乐曲,掌握乐曲结构,笔者进行了音乐流程的展示,先是“咕咕钟”乐段,在这里是利用电子白板实现的。

  然后顺势来到第三个环节“看与演”。幼儿在掌握乐曲结构的基础上,开始用动作来表现乐曲,在不同音效下引导幼儿有不同的动作表现。在表现“咕咕钟”后,幼儿会按自己的意愿来表现“闹钟”乐段的音乐、音效特点。此时,白板中又出现了时钟王国,孩子们想象还会有什么样的时钟出现。随着孩子们快乐地玩游戏,活动结束了。

  在整个活动中利用白板营造游戏化情境,孩子们在有情、有趣的游戏中愉快地感受着,积极地发现着,快乐地学习着,这符合小班幼儿泛灵化的特点。笔者运用白板的多种展示功能,将乐曲内容变成了具体画面,帮助幼儿理解,符合了他们具体形象思维的特点。在活动中,幼儿是活动的主体,他们可以按意愿选择时钟,尝试哪个能发出声音。这样幼儿与电子白板充分互动,突出了白板的互动性。

小学音乐教学随笔14

  本课是一节音乐综合课,教学内容都是有关“时间的歌”,教学时,我并没有把教学放在单一的歌曲学习和乐曲欣赏上,而是结合时间——“流动、运转、轮回、消逝”这一生活常识,将教学内容有机地整合在一起,拓展学生的知识范围及学习空间,由于教学内容多,涉及的音乐素材也较丰富,所以本课教学目标定位在:营造宽松自由、平等和谐的学习氛围,让学生积极参与热情表现通过师生、生生互动交流,感受优美的音乐旋律,享受快乐的幸福生活,并伴随着“滴答滴答”的钟表声,认识到时间的宝贵,懂得珍惜时间。

  为使学生轻松愉快地学习,教师在课堂上创设了与知识内容相关的教学情境,积极引导学生发散思维,结合生活实际自由地表现作品的`寓意,使学生在唱歌、听赏和旋律中,感受音乐旋律的有名及音乐表现的多样性,在丰富的教学活动中,达到知识与技能、情感与交流的完美统一。

小学音乐教学随笔15

  参加工作已经十多年了,原以为当音乐教师相对于其他职业来说压力会小点,可现在看来不然,当音乐教师也并不轻松。当然,在压力背后也有快乐。

  一、教学中最大的特色或经验

  这么多年的教学,也有了很多经验。比如,在各个单元内容的教学中,我不会仅仅局限于课本中的素材,而会尽可能、大量的去寻找课外的与本单元或本节课有关的知识、音乐等等,我希望结合课外的知识让学生们有更广阔的视野与更加丰富的体验、感受。在课堂上,当教学生演唱时,我会去主动关注学生的声音,学生演唱时,有时他们会偷懒,在学生心里没有“什么叫好听的声音”的概念。我认为,好听的声音必须声中带情,把情和声融合在一起,我很多次在课上模仿学生懒惰时的声音,让他们自己去比较,这时基本上学生都能领悟到什么叫有感情的声音,也能很快的改过来。

  二、教学中最大的困惑

  在教学中,尤其在教学欣赏课时,我有时无从下手,我到底让学生在欣赏课里学点什么?分析曲式,对于一、二年级学生来说犹如听天书,根本听不懂。所以一到欣赏乐曲时,很多学生不能去关注乐曲,我想原因出在我身上,我不能带领学生很好地听,这也是我最大的困惑所在。

  最后,在教学上,我最大的愿望也跟其他音乐教师一样,能成为一名优秀的音乐教师,面对学生,面对教学能得心应手;面对学生,能教给他们更多的音乐知识。音乐课能给他们带来无限的快乐,这也是我做教师最大的心愿。

  小学音乐老师教学随笔4

  本节课的教学内容以歌曲《阳光牵着我的手》为主,教学设计中我将体验乐曲蓬勃向上、健康活泼的情感作为学习重点,请学生能够和着旋律即兴创作肢体语汇,表现出可爱、活泼、积极向上的少年儿童形象。

  《阳光牵着我的手》是首4/4拍的歌曲,旋律活泼、跳跃。我班的学生表演欲望强烈,表演大胆而充满活力。特别是女同学的表演,表现力强,肢体语汇多,对于乐曲的情感充满自己的理解与想象。

  在本次教学中,我采用了“小老师”的学习策略,请学生在“小老师”的帮助下,能学会一些简单的肢体语汇,并随乐曲表现出健康向上的少年儿童形象,较好的体验了乐曲的情感。

  学生对于这种“小老师”的教学形式非常喜欢,因为要推选出来做“小老师”的同学,在表演上肯定要非常好的、突出的才行,所以他们在自己积极创作的同时,会认真细心的观察,寻找出优秀的'、在表演上有特长的小伙伴。这样的一个观察活动,不仅可以培养他们的观察能力和审美能力,而且这样的一种学习形式,既可以保护部分表现力较弱学生的自尊心,为那些具有表演特长的学生提供一个交流展示的舞台。

  奥尔夫说过:“让孩子自己去实践、自己去创造音乐,是最重要的”。孩子是教学活动中最重要的因素。发挥学生的想象力和思维潜能的音乐学习领域就是创造,是学生积累音乐创作经验和发掘创造潜能的过程,对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。

  通过实践教学的反馈,我发现了班级中在肢体表现方面较强的学生在本次教学活动中,学得非常快乐,他们都能从“小老师”那里学到自己喜欢的动作与本领,很投入地和伙伴进行表演互动。而且,在随后的节奏创编活动中,大家有伴奏、有舞蹈,在音乐中开心地表现了一回,情感也得到了尽情的宣泄??

  在音乐教育方式上,教师更应体现出以人为本,以学生为中心,在课堂教学中我们要帮助学生正视和反思自我,唤起学生对音乐学习的渴望:帮助学生寻找、搜集和利用学习资源、设计恰当的学习活动;帮助学生发现他们所学东西的实际意义;营造和维持学习过程中积极的心理氛围,并促进评价的内在化,教师应该善于捕捉和激发学生思维的火花和学习的灵感,发现和挖掘学生发展的潜能和指向,帮助学生树立表演的自信心,充满信心的学好每个知识点,不断丰富个人的音乐表演能力。

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  无论在学习或是工作中,大家一定都接触过随笔吧?随笔是过去社会较为流行的一种文体,语言灵动,婉而多讽。你见过的随笔都是什么样的呢?下面是小编精心整理的小学音乐教学随笔,希望对大家有所帮助。

小学音乐教学随笔(精品15篇)

小学音乐教学随笔1

  《新课标》中指出:“丰富情感体验,培养对生活的积极乐观态度通过音乐学习,使学生的情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对

  亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。”音乐就像是一种看不见、摸不着的东西,它只能靠听觉、想象,心灵去体会,在教学中应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验,鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解,帮助学生建立起音乐与人生的密切联系。

  这节课我把视、听、唱、跳等艺术活动结合起来的审美情感的教学手段,使学生在愉快的教学活动中感受到音乐的美感,从而进一步陶冶他们的情操,培养他们的音乐能力与音乐素质,使他们在学到了音乐知识和技能技巧的同时,向更高的层次努力。这节课,我觉得有以下较成功的地方:

  一、聆听音乐,体验情感

  音乐是情感的艺术,情感是音乐教学的生命线。她看不见、摸不着,只能靠听觉、想象,心灵去体会,而“听”是音乐教学的基础。本课的导入重在体验一种深深的思念之情。欣赏小提琴曲《思乡曲》,谈谈感受,让学生体验其中的思乡之情。在教唱歌曲的环节中,也贯穿一个“情”字。在首次欣赏时,启发学生体会歌曲表达的日夜思念与盼望祖国早日统一之情。接着在听音乐设计伴奏的过程中反复聆听范唱,使学生每聆听一次就受到一次感染,让学生在聆听的过程中不断体验歌曲的情感。在学生学唱、歌曲处理、表演时,都紧紧抓住一个“情”字。总之,学生在学习过程中都体验到了歌曲抒情优美的情绪,并能表达出来。

  二、自主学唱,抒发思念情怀

  学生通过多遍的听赏,律动的表演,图片的欣赏和台湾的简介,学生已由初步的感知转入深层的体验,不需要老师再一句一句地教唱。因此,歌曲的教唱环节,我采用的是完整教学法。让学生先慢速跟琴唱,然后再让学生自己找出疑问,提出难点,老师或学生再一起帮助解决,这样,既能发挥学生自主学习的能力,又能节约教学时间,让老师有针对性解决学生的难点,使学生牢固掌握歌曲的演唱。在本节课的学习中,情境的创设和情境的保持极为重要。在学习歌曲开始,创设了情境,通过反复听、赏、唱、演,教师的声情并茂的.示范,极大的感染着学生,处理歌曲时,引导学生重点唱好“小桥架在海面上”这一句,接着讲解转调的基本知识,体会转调带来的情绪变化,学生在演唱时处理的不错。尤其在学唱歌曲后半部分衬词“噢”时,学生在教师的启发下个个像要回到祖国母亲怀抱中的“宝宝”唱的那样“温馨”,师生立刻溶入了真情实感,自然的达到了以情带声的学习目的。

  三、创编歌词,表达“团圆”愿望

  本课教学的最后环节,围绕“盼望台湾回归”这一主题,让学生创编歌词。可是,由于时间的仓促,只对歌曲做了很小的改编,学生没来得及展示出自己的才能,但学生知道了改变节拍和速度,使歌曲的情绪马上变得欢快,表达了团圆的喜悦之情,学生在演唱方面的表现还是很不错的。

  总的来说,这堂课还是上的比较成功的,整堂课始终贯穿“以音乐审美为核心,突出情感体验”这一理念。整个教学过程始终强调听赏领先,在审美过程中师生共同感受、体验、表现,从而感悟音乐的美。灵活运用教学方法,把音乐的知识与技能和学生的音乐实践活动紧密结合在一起,使学生在兴趣中学习音乐,体验音乐。但存在的问题也不少,比如教师的语言还可以精炼些,歌曲的演唱还要加强些,介绍台湾可以让学生课前查资料再交流,可能效果还要好一些。这些都需要在今后的教学过程中不断的改进,力求达到完美。

小学音乐教学随笔2

  在祖国生日到来的时候,大道纵横,群山如浪,秋高气爽,丹桂飘香。生日,对每个人来说是最值得庆贺的,渐渐长大的孩子每一次生日都寄托心中每一个渴望,每一次生日,都映照着祖国母亲美好的'明天。

  《祖国有多美》这首歌曲旋律优美,选材适合,教学过程循序渐进内容简单,适合四年级的学生演唱。同时也给学生设计了创编的条件,与教学目标十分贴切。这一课安排了三个基本环节,从音乐律动导入,创设良好的音乐课气氛,带入歌曲的学习。学会歌曲后,通过教师的范唱,让学生通过比较初步感受不同的速度。

  然后通过音乐活动,将知识溶入其中。有了这些铺垫,再进行创编活动,并渗透了音乐要素的表现,最后在音乐中结束了这节课。应该说,整堂课不管是从基本环节的安排,还是音乐要素的学习,都是根据学生认知规律设计,循序渐进,井然有序。并用谈话法,拉近与学生的距离,语言亲切、儿童化,有很强的亲和力。在课堂教学中,还采用多媒体展示法,用生动的电脑课件展示祖国美丽风光的画面,让学生快乐主动的学习,达到教学目标。

小学音乐教学随笔3

  现在我的经验就是让学生知道英语的重要性以及它在我们日常生活中的用处。像有学生不喜欢英语,我就问他们,最起码你们身上衣服写了什么你们知道吗?那他们就会慢慢注意英语了。而且我喜欢把日常生活中有英语的东西展示给学生,让学生更直观认识到学英语的用处。不能让学生有那种学来又没用的.想法。在句型教学方面,我经常用guessinggame进行趣味性操练,这种方法其实用于各种时态的巩固练习,只是方式变了一下,但每次做的时候孩子们都兴趣盎然。有些时候是比较沉闷的,有些时候就可以考虑一下用小组比赛。这两天我试用了一下,效果比前几天有所好转了。低年级的孩子学习兴趣还可以,但是理解能力相对较弱。而高年级的孩子们呢,对英语没有兴趣,感觉很厌烦。其实针对这样的情况,我还是有些小小的方法的。我们在课堂上采取轻松活泼滑稽的教学也是一种好方法。比如单词的变声读,以及作个比赛性质的游戏等等。语法这方面我采取学生为主体来练习,主要是让学生自己多练习。表演啊,两人对话啊,开火车啊等等。在六年级的英语教学中,我们要考虑把小学阶段的英语知识进行系统的有计划的复习。如果渗透进平时的教学中会比较好,基础差的同学也可以重新学点。

小学音乐教学随笔4

  大家都非常熟悉这样一则事例:某几位专家学者到一所学校做实验,到某班时,随意点出几个学生并很认真地对老师们说:“他们几个将有很大潜力可以挖掘。”果不其然,几年之后,本来表现一般的这几位学生真的成为了学校的佼佼者。原因很简单,专家学者的暗示转给了老师,老师对这些学生时常充满信心,而正是积极的心理暗示,使他们的情绪始终处于积极向上的亢奋状态,所以,结果就如人们所看到的。

  在实际工作中,我不止一次地实验发现:同样的班级,如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了,学生的情绪便会异常地高涨,他们的行为也会与我紧密配合默契。相反,我有意将注意力集中在了那几个所谓的调皮学生身上,批评多了,学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采,心不在焉。无数次的实验证明:越是轻松有趣的教学氛围,学生的学习积极性越高,学习效果也就越好。当然必要的批评也要有,不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力,讲究语言艺术。比如唱歌时,有说话或大声喊唱的声音,我就让学生自己说说内心的感受,让学生辨别美与丑,对与错。通过这一环节,使那些没做好的同

  学认识到自己的行为是不受欢迎的,并且认识到自己的行为是不美的不文明的。另外,我还在课下和同学们达成协议,课堂上违反纪律或有不文明言行,老师就用眼神或伸出手指提醒大家,给予改正错误的机会。第三次就在受支扣除平时成线绩的惩罚。这一方法不仅保持了课堂气氛不被破坏,而且还增进师生之间的感情。

  三、音乐老师不仅是普通的教育工作者而且还是美的传播者

  在实际教学中,我不只一次地发现:当我身体不舒服,精神面貌欠佳时,学生上课也是懒洋洋的,歌唱时很难进入状态。同样的班级,当我富有激情地和他们一起活动,一起唱时,学生不仅学的快,对作品的理解也到位。同时,我和其他老师交流中都发现,学生把音乐老师当成了美的标准。音乐老师会跳舞,言谈举止美观大方;音乐老师会唱歌,声音美;音乐老师会弹琴,很让人着迷;……老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以,作为音乐老师在课堂教学中,要充分发挥自己的优势,使学生从老师这里不仅能学到书本知识,还能感受到美的熏陶。

  音乐教学随笔

  新课程作为一种新理念、新思想,对我们每位教师来说都是一种挑战,一种机遇,更是教学生涯的一个新的开始,因此我们每一个教师都必须进行各种尝试,在不断的探索中成长。目前就我们教师而言,要适应新课程教学,就必须通过继续教育对新课程充分理解,诚心接受,热情投入,有效实施并根据新课程要求,不断提高自身综合素质,在新课程实施中实现自身的专业化发展。

  一、教师必须改变传统的教育思想和观念。

  新课程强调“面向学生”,一是强调学生各方面素质的“全面”提高;二是强调面向“全体”学生,使大多数学生都能达到要求,获得成功;三是强调促进每一个学生的“个性”发展;四是课程教学的设计要符合学生的心理和发展特点,关注、关照学生的需要、兴趣、追求、体验、经验、感觉、困惑、疑难等。此次课程改革正是为了实现这一目标,不仅课程体系有了巨大调整,而且反映出教育思想的革命性变化:即通过课程改革促使教师的教育方式和学生学习方式发生根本转变,使学校教学工作真正走上素质教育的轨道。

  二、教师必须调整自己的角色,改变传统的教育方式。

  在经济日益发展的今天,新的教育形势对老师的要求更高了,它要求教师要根据教育事业的需要,不断的调整自己的角色,总结教学经验,改变传统的教育方式。教师从过去仅作为知识传授者这一核心角色中解放出来,在传授知识的同时,更要注重学生个性的'和谐健康发展,更要注重学生学习能力的培养。教师不再是只传授现成的教科书上的知识,而是要指导学生懂得如何获取自己所需要的知识,掌握获取知识的工具以及学会如何根据认识的需要去处理各种信息的方法。总之,教师再也不能把知识传授作为自己的主要任务和目的,不能只把主要精力放在检查学生对知识的掌握程度上,而应成为学生学习的激发者、辅导者、各种能力和积极个性的培养者,把教学的重心放在如何促进学生“学”上,从而真正实现教是为了不教的教学目的。

  三、教师必须应该是教育教学的研究者,课程的建设者和开发者。

  教师是教育教学的研究者,要求教师在教学过程中要以研究者的心态置身于教学情境之中,以研究者的眼光审视和分析教学理论与教学实践中的各种问题,对自身的行为进行反思,对出现的问题进行探究,对积累的经验进行总结,使其形成规律性的认识。它把教学与研究有机地融为一体,是教师持续进步的基础,是提高教学水平的关键,是创造性实施新课程的保证。在传统的教学中,教学与课程是彼此分离的。教师的任务只是教学,是按照教科书、教学参考资料、考试试卷和标准答案去教;课程游离于教学之外:教学内容和教学进度是由国家的教学大纲和教学计划规定的,教学参考资料和考试试卷是由专家或教研部门编写和提供的,教师成了教育行政部门各项规定的机械执行者,成为各种教学参考资料的简单照搬者。新课程倡导民主、开放、科学的课程理念,同时确立了国家课程、地方课程、校本课程三级课程管理政策,这就要求课程必须与教学相互整合,这就要求教师必须是课程的建设者和开发者。教师不能只成为课程实施中的执行者,教师更应成为课程的建设者和开发者。为此,教师要形成强烈的课程意识和参与意识,改变以往学科本位论的观念和消极被动执行的做法;教师要了解和掌握各个层次的课程知识;教师要提高和增强课程建设能力,使国家课程和地方课程在学校、在课堂实施中不断增值、不断丰富、不断完善;教师要锻炼并形成课程开发的能力,新课程越来越需要教师具有开发本土化、乡土化、校本化的课程的能力;教师要培养课程评价的能力,学会对各种教材进行评鉴,对课程实施的状况进行分析、对学生学习的过程和结果进行评定。

  四、教师必须具有创新意识。

  新课程中,增设了培养学生的素质的内容。这些内容要求教师要用全新的教学模

  式来组织教学,因此,教师要走进新课程,实现课程目标,其自身必须有先进的、与新课程相适应的教育理念,并要求教师具有创新精神,要能够推崇创新,追求创新,要善于打破常规,突破传统观念,具有敏锐的洞察力和丰富的想象力。使思维具有前瞻性和独创性。总之,教师要有创新的教学模式,创新的教学方法,灵活的教学内容的选择,以创新思维培养为核心的评价标准,善于创设“创新的自由空间”,为学生提供更广阔的学习园地,指导学生改进学习方式。

  五、教师在教学过程中必须以学生为主体,注重学生能力的提高。

  传统教学中,教师把教学过程看成是学生“接受”书本知识的过程。教师把书本内容讲清楚,或一问一答问清楚,学生用心记住,能按时完成作业和应付考试,就算圆满完成了教学任务。这样做其实把学生的好奇心、思想方法、探索精神,特别是创新意识的培养统统丢掉了。古语说“授人以鱼,不如授人以渔”。所以,教师在教学过程中更应以培养学生的能力为最终目的,充分调动学生的积极性、主动性,鼓励学生动手、动口、动脑全方位参与教学活动之中,从而培养和提高学生能力。

  音乐教学随笔

  音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养:

  1、根据音乐教室现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

  2、通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。

  针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用电子琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

  1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。

  2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。

  3、利用多媒体、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。

  4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。

  音乐教学随笔

  —————我的育人分享

  在一开始上音乐课的时候我就发觉很不对劲,大家都是觉得音乐课是所谓的“豆芽课”,上不上好都是无所谓的,觉得上音乐课只是唱一首歌那么简单,更别说对音乐知识的渴望。更过分的是我在上面上我的音乐课很多同学都把自己的作业拿出来做,根本就不管我在上什么课,听的同学呢还动动小嘴,不听的同学完全就没有在这堂课上。我这一想就担心了,这个该怎么办呢?小学音乐教学目标明确规定要掌握一定的音乐知识和基本技能才行的,要培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。学生连学习这个的想法都没有我要怎样才能让他们学习呢?最后我想我应该以兴趣来带动大家学习。兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。教师应该在不同的教学教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。

  一、增加学生对老师上课的兴趣,渴望老师来上课,这里呢不仅要求教师的业务水平高、口语表达幽默、带动性强等外在的素质,还要教师的内心必须是以爱动其心,以礼服其人,以智动其行。爱心和责任是老师必备的东西,所以当老师上课而学生不听你

小学音乐教学随笔5

   新课标明确提出: “音乐是实施美育的重要途径,音乐教育应寓思想教育于音乐艺术之中”。音乐教育含有丰富的德育内容,音乐教学中的德育是以爱国主义教育为中心展开的,音乐教材中还教育学生爱家乡、爱学习、爱劳动、爱科学,引导学生树立远大理想,继承革命传统,尊敬师长和团结友爱等,从多种角度帮助学生形成高尚的道德品质。

   音乐教学通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,不断发展学生德育上的自我教育能力。我在教学实践中把德育渗透在课堂教学中.更好地陶冶学生的情操和道德修养,收到良好的教学效果。

   一、德育渗透在歌曲教学中

   小学音乐教材中的歌曲以优美的旋律,丰富的演唱形式来触动学生的情感,震撼学生的心灵。课堂教学不仅要提高学生的演唱能力,还要让学生在歌唱中去认识人生,养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。教师应紧紧抓住音乐形象,通过歌曲的演唱、表演、创编等音乐活动,培养学生爱祖国,爱人民,爱科学,爱劳动,爱自然的情感。

   例如:《国歌》是同学们非常熟悉的乐曲,表现了处于三十年代国家民族深重危机下的知识分子,为了民族的存亡,依然冲出书斋奔赴抗日前线的主题。首先我通过多媒体让学生了解到当时的历史背景,加深对歌曲的理解,然后再让学生听歌曲,学生立刻感受到中国人民为争取自由和民族解放而战斗的百折不挠、无所畏惧的精神,在表现歌曲的同时,也体会到今天的幸福生活来之不易,从而树立起时代责任感、使命感。

   二、德育渗透在欣赏教学中

   欣赏教学是以音乐作品为对象,通过聆听感知及联想等辅助手段使学生对作品形成一种全身心的审美体验。教师应紧紧抓住旋律、节奏、音色、拍子等要素塑造的音乐形象,引导学生进入歌(乐)曲的.意境,让学生全身心地投入到美妙的音乐海洋里。

   例如:在欣赏歌曲《鼓浪屿之波》时,引导学生坚定“台湾自古以来就是祖国领土不可分割的一部分”的信念。学生通过感受、体验、理解歌曲的情感和思想内容,在聆听歌曲的同时感受到同胞虽然生在台湾却远离了故土,盼望台湾早日回到祖国的怀抱,盼望亲人早日团聚的一片真情。这种渗透式教学不仅使学生学到音乐知识,还接受了思想教育 ,从而培养起崇高的历史使命感和社会责任感,为早日实现祖国统一大业而立志学习。

   三、德育渗透在课堂教学中

   课堂教学是德育的主渠道,德育内容应根据每堂课的教育目标展开,把教学目标转化为学生的学习目标渗透于教学中。教师要认真安排课堂教学的每一环节,指导学生的学习活动,强化学生的德育意识,帮助学生树立良好的德育观,充分调动学生的主观能动性,发挥学生学习的主体作用。

   在教学中,运用多媒体因势利导,设境悟情,使德育内容生动活泼,让学生在感受、体验、表现音乐的同时,潜移默化中对学生进行德育的熏陶。例如:在欣赏《义勇军进行曲》这支慷慨激昂,用生命和鲜血凝成的战歌时,我转录了天安门前升旗仪式鼓舞人心的壮观场面,激发了学生振兴中华的爱国热情,使学生体验到爱国主义精神和大无畏的英雄气概,受到崇高的民族精神的熏陶。

   四、德育渗透在课外活动中

   德育作为一种教育过程,是永恒不变的,而作为一种教育方式,其途径又是多种多样的。如果说课堂教学是育人的主阵地,那么课外活动则是育人的广阔天地。教师可以通过合唱、合奏、舞蹈等兴趣小组集体活动,培养学生的团队精神、协作精神和集体荣誉感。为配合学雷锋树新风活动让学生到街头义务扫地、到敬老院帮老人洗衣服等,通过教育教学和公益活动的结合,使学生懂得怎样去做人,要做雷锋那样的人,树立正确的人生观、价值观和道德观。这些不同形式的课外活动,寓教育内涵于艺术和实践活动之中,拉近了学生与社会的距离,帮助学生进一步养成“从自己做起,从现在做起”的良好行为习惯。

   德育是一项重要的育人工作,作为一名音乐教师,应清醒地认识到这样一点,对学生进行德育教育是音乐教师不容推辞的一项重要职责。我们应充分利用音乐独特的艺术魅力,恰当处理好教育与教学的关系,结合教学内容选择适当的教育形式,让学生在受到美的熏陶的同时,得到良好的德育教育,以达到陶冶情操、净化心灵的 完美世界。

小学音乐教学随笔6

  随着中小学音乐素质教育的深入开展,在音乐课上怎样进行器乐教学,是当前音乐教改的重要课题之一。从国外音乐教学的情况看,音乐教学中包含器乐训练的内容是很普遍的。奥尔夫儿童音乐教学体系中,器乐是学习音乐的重要手段。日本不但把一些乐器作为教学设备配给学校,而且在音乐教材中就有一定比例的器乐曲,并随年级的升高而增加这部分内容。可见器乐教学对提高学生的音乐素养是起着很大作用的。我国《器乐课程标准》指出,引导学生参与器乐体验是提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维形成良好的人文素养关键,那么如何在音乐课上进行器乐教学呢?

  一、因地制宜,合理选择学习乐器

  音乐课上进行器乐教学,可以选择哪些乐器呢?可根据本校的实际情况、经济条件和学生的年龄特点,选择有固定音高的乐器,如:口风琴、竖笛、小型电子琴、铝板琴、等。便于统一课堂内所有乐器的音准,有利于学生获得准确的音高概念。

  考虑到课堂教学的局限,一般选择一、二种乐器作为学习的开始,每个学生人手一件。由于每种乐器都有自己的演奏技法,种类越多,教师的教学越困难,学生得到的具体指导也越少,学习兴趣就会减弱甚至造成课堂秩序的混乱,如学校从统一调门的口风琴或笛子开始,效果就较显著。在有了一定基础后,再加入其他类乐器的学习,逐渐使乐队的音色得到丰富和发展。如果在学生学好一种乐器的同时,推选进步快的学生再加学第二种乐器,这样更能促进学生学习的兴趣,调动大家学习的积极性。

  二、因材施教,科学安排教学进程

  在教材教法上要根据学生的年龄特点由浅入深地进行,教师要把演奏技巧按学生的实际接受能力加以分析,进度放慢。充分运用直观教具(如图片等),把进度放到学生跳一跳摘到果子的程度。切勿造成学生望而生畏的`局面。教材编写中将学过的简单歌曲或片段作为练习曲,这样可以减轻开始学习时,视谱、背谱上的负担,便于集中精力解决乐器演奏技术上的困难,同时也提高了学生的学习兴趣。

  如:歌曲《欢乐颂》《粉刷匠》《多年以前》等。这些乐曲音域窄,节奏单一,旋律性强,最适宜作为学生初期阶段的练习曲。教师还要把各种节奏、各种音程作一排列,结合乐曲由浅入深、由简到繁地贯穿在教材中。

  当有了一定演奏能力即可安排两个或两个以上声部的合奏。由于乐器的演奏是个操纵问题,即便低年级儿童还未进行过合唱训练,只要手的操纵正确,音准也解决了。反过来通过乐器的多听,多练又帮助了学生在合唱中掌握好音准。

  随着演奏技巧的提高,教师可安排多声部合奏的练习,但要接近学生的演奏水平,难度不宜过高。练习时可先分声部单独练,也可把乐谱发给学生回家练习。课堂练习要照顾全面。一个声部练习时,其科同学可集体打节拍,这样既加强了训练密度,又能让学生对乐曲的各声部和乐曲的基本速度有个整体的概念。这样在合奏时就容易达到协和、整齐的效果。

  在教学中必然会涌现出一批富有才能的学生,包括已在家庭中受过器乐训练的学生,教师要注意发掘培养。对这些同学除了完成一般作业外,课外还可给予适当的提高,如安排独奏、重奏等小节目。使这些学生成为班级中的骨干力量,以带动全班,协助老师搞好课堂教学。

小学音乐教学随笔7

  一直以来,音乐歌曲课被称为副课,特别是个别地方学校更认为音乐歌曲课是可有可无的课目。随着素质教育的不断深入以及音乐歌曲在发展学生智力等方面所发挥的不可估量的重要作用,使人们对音乐歌曲课越来越刮目相看。而作为一名音乐歌曲教师如何不负众望,更好地完成好教学任务,最大限度地让音乐歌曲放射出它应有的光彩,这是我在多年的课堂教学实践中不断思考与实验的课题。我发现影响上好一节音乐歌曲课的因素虽然很多,但以下这几方面更不容忽视。

  一、师生对音乐歌曲课的认识态度是上好一节课的关键之一

  常言道:学生是老师的一面镜子,有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学,要自尊自爱,对任何一节课都要一丝不苟,认真负责,使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的学生,老师要了解学生,把握他们的思想脉博。否则,只一味地想怎么设计课堂教学花样,只能抓住学生一时的心,却不能让学生从内心深处改变对音乐歌曲课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生,我就利用上课几分钟的时间让大家讨论:音乐歌曲课到底有什么作用?音乐歌曲课究竟会给同学们带来什么?没有音乐歌曲课会怎样?同学们马上七嘴八舌,大讲特讲其好处所在。通过这一环节,使学生更进一步了解了老师工作的意义,也使他们更多更好地知道学好这门课的意义,从而自觉自愿的完成学习任务。

  二、课堂上老师的夸奖与鼓励也是一节课成功与否的关键之一

  在实际工作中,我不止一次地实验发现:同样的班级,如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了,学生的情绪便会异常地高涨,他们的行为也会与我紧密配合默契。相反,我有意将注意力集中在了那几个所谓的调皮学生身上,批评多了,学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采,心不在焉。这一点特别是在年龄较小的年级表现尤其明显。比如学习《四季童趣》这首歌曲,节奏较难:除了切分节奏,还有全音符八分音符多次的交替出现。学生很容易产生厌烦情绪。我除了采用各种教唱的方法之外,重点放在给学生心理暗示上,激发他们的学习激情。整个教唱过程中,我时不时地赞扬激励他们:“你们真棒,这么难唱的'句子都难不住你们,老师真为你们的聪明能干兴!”“你们的声音真是太美了,我真想再欣赏一遍!”“你们愿意吸收老师加入你们的合唱队吗?”一节课下来,不但不觉得累,反而会让你身心愉悦兴致更高。无数次的实验证明:越是轻松有趣的教学氛围,学生的学习积极性越高,学习效果也就越好。当然必要的批评也要有,不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力,讲究语言艺术

  三、音乐歌曲老师不仅是普通的教育工作者而且还是美的传播者

  在实际教学中,我不只一次地发现:当我身体不舒服,精神面貌欠佳时,学生上课也是懒洋洋的,歌唱时很难进入状态。同样的班级,当我富有激情地和他们一起活动,一起唱时,学生不仅学的快,对作品的理解也到位。同时,我和其他老师交流中都发现,学生把音乐歌曲老师当成了美的标准。音乐歌曲老师会跳舞,言谈举止美观大方;音乐歌曲老师会唱歌,声音美;音乐歌曲老师会弹琴,很让人着迷;老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以,作为音乐歌曲老师在课堂教学中,要充分发挥自己的优势,使学生从老师这里不仅能学到书本知识,还能感受到美的熏陶。

小学音乐教学随笔8

  音乐教学通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,不断发展学生德育上的自我教育能力。我在教学实践中把德育渗透在课堂教学中。更好地陶冶学生的情操和道德修养,收到良好的教学效果。

  小学音乐教材中的歌曲以优美的旋律,丰富的演唱形式来触动学生的情感,震撼学生的心灵。课堂教学不仅要提高学生的演唱能力,还要让学生在歌唱中去认识人生,养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。教师应紧紧抓住音乐形象,通过歌曲的演唱、表演、创编等音乐活动,培养学生爱祖国,爱人民,爱科学,爱劳动,爱自然的情感。

  例如:《国歌》是同学们非常熟悉的乐曲,表现了处于三十年代国家民族深重危机下的知识分子,为了民族的存亡,依然冲出书斋奔赴抗日前线的主题。首先我通过多媒体让学生了解到当时的历史背景,加深对歌曲的理解,然后再让学生听歌曲,学生立刻感受到中国人民为争取自由和民族解放而战斗的百折不挠、无所畏惧的精神,在表现歌曲的同时,也体会到今天的幸福生活来之不易,从而树立起时代责任感、使命感。

  欣赏教学是以音乐作品为对象,通过聆听感知及联想等辅助手段使学生对作品形成一种全身心的审美体验。教师应紧紧抓住旋律、节奏、音色、拍子等要素塑造的音乐形象,引导学生进入歌(乐)曲的意境,让学生全身心地投入到美妙的音乐海洋里。

  例如:在欣赏歌曲《鼓浪屿之波》时,引导学生坚定“台湾自古以来就是祖国领土不可分割的一部分”的信念。学生通过感受、体验、理解歌曲的情感和思想内容,在聆听歌曲的同时感受到同胞虽然生在台湾却远离了故土,盼望台湾早日回到祖国的怀抱,盼望亲人早日团聚的一片真情。这种渗透式教学不仅使学生学到音乐知识,还接受了思想教育,从而培养起崇高的历史使命感和社会责任感,为早日实现祖国统一大业而立志学习。

  课堂教学是德育的主渠道,德育内容应根据每堂课的教育目标展开,把教学目标转化为学生的学习目标渗透于教学中。教师要认真安排课堂教学的每一环节,指导学生的'学习活动,强化学生的德育意识,帮助学生树立良好的德育观,充分调动学生的主观能动性,发挥学生学习的主体作用。

  在教学中,运用多媒体因势利导,设境悟情,使德育内容生动活泼,让学生在感受、体验、表现音乐的同时,潜移默化中对学生进行德育的熏陶。例如:在欣赏《义勇军进行曲》这支慷慨激昂,用生命和鲜血凝成的战歌时,我转录了天安门前升旗仪式鼓舞人心的壮观场面,激发了学生振兴中华的爱国热情,使学生体验到爱国主义精神和大无畏的英雄气概,受到崇高的民族精神的熏陶。

  以人为本,从教育学的观点来说就是学习者是整个教学过程中的主体。强调学生的主导地位,一切都要为学生考虑。这个观点在小学音乐的教学中同样实用!小学音乐怎么教?主要就是在课堂40分钟的有限时间内,我们通过“听、做、想、”等几个方面来加强学生对音乐的感知能力。只有“听”了,才可以有感知,在“听”的基础上面,我们再来进行“做”与“想”的结合。个人认为,音乐在教学上面“听”“做”是最重要的,也是最不好把握的事情,事有利弊、轻重之分,把握好了事半功倍,否则事与愿违。前阵子我看了一些关于新课标音乐教学的获奖视频,其中有一个是这样的教学过程:在这节音乐课的课堂里,该老师在教学上面运用了“听”“说”“唱”“想”“做”几个方面的教学步骤。从开始的教唱,用电子琴走了几遍旋律给学生感受了,然后教了学生怎么歌唱这首歌曲,又讲了歌曲的背景文化,总之体现出了新课标里面要求的知识要跨学科这个要求。最后根据这歌曲的特点加入了秧歌舞蹈,学生们在这场很生动的教学中体会了音乐的律动性,体验了歌曲的情感性,也可以说增加了学生的学习兴趣。让我看了也觉得内容丰富,可是总觉得好象少了点什么内涵的东西。音乐课我们老师到底要教什么?我们又教了什么?同学们学了什么?他们又学到了什么呢?游戏固然增加了学习过程中的乐趣,秧歌同学们肯定也觉得有趣。一节课结束了,老师累了,学生们也尽兴了,可是我想知道学生们从我这里学到了音乐方面的多少知识呢?又有多少节课都是如此的教学模式呢?

小学音乐教学随笔9

  开学的那天,我到一年级教室去接学生到音乐教室上课,用了两分钟时间把学生分成男女两队,当我带着这两队学生刚走到音乐教室门口,我还没来得及说,他们就轰的一下全都跑到教室里去了,叽叽喳喳讲话,有的还兴奋地在地上打滚。这时任凭我怎么叫停下,学生都不理会我了,我好着急,怎么办?现在我无法叫学生听我的,教室一片混乱,就在这时,我突然想起了以前在幼儿园上课是用琴声来提示学生该怎么做的,对啊,他们刚刚结束幼儿园的生活,想到这儿,我兴奋的坐到凳子上,弹了一首以前幼儿班教过的歌曲,这时,他们一个个的都坐到我身边来了,这时我那颗悬着的心总算放下来了,我再起身说一二三,他们就安静了下来。这时,我知道了小学一年级的学生头脑中还是停留在幼儿园那个阶段,对于小学音乐课的常规还一无所知的。课后我进行了反思:第一节课重要的不是马上教学生学歌曲,而是要学生了解课堂常规,加强课堂常规的培养,而且要有具体的详细的要求,古人云:“知之愈明,则行之愈笃”,提高儿童课堂常规的`认识不仅有利于我们上课能正常进行,同时对学生有强烈的导向和激励的作用。

  所以第一节课最重要的不是上好音乐课,而是上音乐课的常规教育。

小学音乐教学随笔10

  音乐活动离不开感受,在音乐中让幼儿充分的去感受音乐是很重要的。我们教育的主要目的是创新,幼儿身上潜存着丰富的创造力和敏感的思维能力,我们要把孩子融入到音乐活动中,促进孩子多元智能的开发。从感受音乐入手教幼儿学习音乐,能激发幼儿的兴趣,提高表现欲和自信心。会表演、会创编学习积极主动,印象深,记得牢,从而使“学会”变成“会学”再到“创造性的学”,使幼儿在充满音乐欢快、愉悦的氛围中让幼儿扎实的学到知识,并利用已学的技能进行创新,发展提高了幼儿表现能力和创造能力。

  在教唱歌曲时,首先让幼儿感受曲子,理解歌词,从而启发幼儿表达出来。在学《高高的苹果树》这首歌时,我用简笔画的方式画了一个高大的苹果树下画两个席地而坐的小孩,简单、明了。让幼儿联想自己在树下会干什么?在丰富实际感受的基础上对歌词中的词意有了进一步理解,使其产生相应的感受,然后我用歌词按照歌曲的节奏来朗诵它的内容,并让幼儿学习。当幼儿学的容易时,他们对自己有了信心,对活动有了兴趣,也促使他们会自然的按自己的意愿感受音乐、表达音乐。然后我示范演唱歌曲。让幼儿学唱三遍后我把画上的苹果擦去换上几个橘子,让幼儿来学习创编新的歌曲。最后让幼儿来想出还可以换成什么水果树。边唱边跳对于中班幼儿来说是他们的'发展特点,他们的表现有了粗浅的技能和经验,他们不但喜欢用歌声来表达感情,更喜欢用动作加以补充,平时多让幼儿观察自然、生活中的一些启发,同时也给幼儿一些示范动作,教给他们一些表达方法。在创编动作时,当唱到“我们唱歌,做游戏”时,幼儿都会随着音乐结合生活中的事创编各种动作;如:两两相对拍拍手;几个人拉成圆圈开心的转一圈;站在地上点头等;在创编动作中,逼真的表现出了孩子们投入的喜悦之情。

  我觉得这样上有几个好处:

  1、用简笔画来代替了原来的图片,简单、明了,减少了教师准备教具的时间,但却不影响教学活动的开展。我想这样的方式可以多用。

  2、活动环节清楚,层层递进。从学唱、仿编到创编,逐步加深难度,使活动富有挑战性,而不是机械地反复。而且在学唱仿编不同的水果树时幼儿也同时在熟悉、学习歌曲的节奏、旋律。

  3、丰富幼儿的有关经验。在活动中,有的孩子提出换成“西瓜”,于是马上有孩子反对:“西瓜不是长在树上的”。通过的讨论、交流和碰撞,丰富了孩子们的经验。

  小学音乐老师教学随笔3

  我从事音乐教学已经十多年了,我们学校是农村初级小学,多媒体进入校园才是近两年的事,由于班级较多的缘故,再加上我们学校就只配置了2个多媒体教室,所以不是经常有机会进行多媒体教学。通过用幻灯片教学的几节课,我发现:用多媒体进行教学,能够直观、生动、形象地展示教学内容,极大地调动学生学习音乐的积极性,特别是在进行音乐欣赏课的教学中,学生在有动感画面的支持下欣赏音乐,就能很快的进入到音乐所表达的意境中,感受到音乐给人们带来的美的享受,更能激发起学生学习音乐的兴趣。便于学生从感性上更好地认识音乐,体会音乐。这样就节省许多讲解的时间,课堂形式更多样化。爱因斯坦曾经说过:“兴趣是最好的老师”。所以作为老师,特别是音乐教师的我们,就应该考虑一下怎样才能激发学生的学习兴趣,只有把学生的学习兴趣培养起来了,学生才能够主动的进行学习。但是,如果我们不分课程,一味的追求PPT教学,就会出现课堂上热热闹闹,学生轰轰吵吵,而不能真正的掌握知识,也达不到真正的教学目的。所以,我们在教学中要有针对性的、有选择性的制作课件,避其缺点,扬其优点。

  我认为一节好的优质课,应该是让学生在轻松的课堂氛围内学会和掌握本节课的知识,在课堂中尽量使教学内容形象化和趣味化,融知识于娱乐之中,使学生学的轻松。那么,我们应该如何去营造和谐的课堂氛围呢?

  首先,在导入新课时我们应该注意,一定要能够调动学生的兴趣,牢牢吸引学生的注意力。就现在小学生的现状,很多学生都迷恋流行歌曲,那么,在导入新课时,我们要尽量找一些内容健康、富有感召力的流行歌曲或者是语言来引起学生的共鸣,调节课堂气氛。

  其次,课堂提问要有技巧性和趣味性。课堂精心设计问题,既要考虑到学生可能需要的考虑时间,同时还要考虑到问题的趣味性。实际操作中,要注重启发、引导,多用鼓励性语言,尽可能激发学生的成就感,切忌讽刺挖苦,以免学生产生对立情绪,从而失去对音乐这门学科的学习兴趣。

  第三、激发学生的兴趣,使课堂真正活起来,让每一个学生在课堂上真正动起来。爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师”,只有在师生不断交互实践过程中,才能产生和发展人的认识;只有在能动的实践过程中,个体才能作为一个开放系统不断地吸取外界信息;正如一个名人所说:一个人的兴趣所在就是他的力量所在。

小学音乐教学随笔11

  《小学音乐课中节奏教学方法初探》这篇文章中笔者主要阐述了一下几点教学理念:

  一、何为节奏

  节奏,是音乐的基本要素,是音乐的骨架,是掌握旋律的基础,任何音乐都离不开节奏。

  二、音乐是时间的艺术

  节奏是构成音乐时间的实质,是音乐的'核心和骨骼。不同的音乐形象需要特定的节奏形态来完成。

  三、通过教学案例分析来阐述小学音乐课中一些实用的节奏教学方法。

  结合教学实践中,我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性,准确的把握好节奏是小学音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练,不仅可以有效地培养学生的节奏感,增强他们互相倾听、协作合奏的能力,还可以很好地调动、活跃课堂气氛,激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力,增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的,是音乐教学基础内容之一。

  因此通过学习,我明白了培养学生良好的节拍感、节奏感,是学生学习音乐所应具备的技能,是进入音乐艺术殿堂的第一步。为了进一步培养学生的音乐节奏感,提高学习节奏、学习音乐的兴趣,老师可以在律动中让学生感知节奏,巧妙设计节奏教学;也可以在音乐游戏中渗透节奏训练,巧妙设计节奏教学;其次可以在歌唱欣赏活动中贯穿节奏,巧妙设计节奏教学以及在与生活的紧密联系中,巧妙设计节奏教学。

小学音乐教学随笔12

  茉莉花》是一首家喻户晓的江苏民歌。正是因为人们对它太熟悉了,就给教师在教材的挖掘方面提出了新的要求,要求教师对江南小曲的了解更深入,更全面。于是,我查阅了大量的资料,最后确定以“走进江南”为主线,让学生在说江南——舞江南——唱江南这一系列音乐活动的参与过程中去感受江南的美。

  在教学中,我是从以下三方面着手来进行教学的:

  1、将说、赏、舞、唱相结合,把学生带入美丽的江南。

  一开始,我就直奔主题,通过课件,带同学们来过美丽的江南,通过看江南、说江南等活动,一下子就把学生带入了主题中。然后通过听赏《采茶舞曲》,让学生对江南的音乐有了一个初步的了解,并在自由创编与表演的过程中体会到了音乐与生活的关系。接下来的唱江南,学生就非常地投入了,他们通过不同形式的听与唱,对歌曲有了深入的了解,整堂课下来,我把学生带入美丽的江南,让他们陶醉在江南的山水、诗歌与音乐中。对江南的音乐风格就有了一个基本的了解。

  2、深入挖潜江南音乐,呈现“美”的'音乐课堂

  大家都知道,江南山美、水美、人美、音乐更美。可如何在我们的教学实践中,充分利用课堂四十分钟来挖掘音乐课堂中的“美”,却是我一直在思考的问题。在这一堂课中,我感触颇深,我认为学生通过学习,使他们在内心深处领略到了音乐美。

  对于小学四年级的学生来说,在音乐课堂中能够感受到美就行了。可我在教学中进行了一个大胆的尝试,在学生基本学会了歌曲之后,我让学生对歌曲的结构进行了简单的分析,我说:“请你找一找歌曲中出现了几个休止符?你觉得它们有什么作用呢?”(第一、二个:吸气;第三个:表现出我想摘又舍不得摘的犹豫不舍。这种两短一长的结构,使歌曲有收有放,呈现一种对比的节奏美,更有韵致。)于是,学生在分析的过程中了解到歌曲“美”在何处,教给了学生一个感受的方向,让学生抓住这一根看不见的线去感受美,发现美。事实证明,学生在老师的启示下,很快就抓住了这一根线,于是在接下来的演唱中,学生所表现出来对茉莉花的那一种深情,就更真切与实在了。

  3、精心选择音乐内容,让形式与内容有机统一

  音乐内容包括乐谱、歌唱技巧以及音乐的感受、体验、理解、表现等各个方面。我选择了与教学内容有关的古诗《忆江南》、女子十二乐坊合奏、黑鸭子合唱组演唱等音乐内容,让学生有机会更深入地了解江南,同时也注意到了让教学形式不流于摆花架子,做到形式与内容的有机统一,真正领会音乐新课程教学的涵义。

  同时,在本堂课中,我还有一个深切的的感受,作为一名小学音乐教师,在音乐教学中应该时刻关注音乐知识、技能、情感、表现的教学,加强自身对音乐的分析、解读、感受、体验、表现的能力。要不断地增加音乐方面的学习,只有有了坚实的音乐基础,才可以借助形式的作用来实现有效的音乐教学。

  音乐课堂,应该是一个“美”的代名词,让孩子们在音乐王国中尽情地去感受美、展示美、挖掘美、创造美,让音乐带给孩子们快乐的童年,让孩子们在美的熏陶中健康地成长,是我们每个音乐教师应尽的职责。

小学音乐教学随笔13

  电子白板是一种新的高科技电子教学系统,既能与幼儿进行教学互动,又提高了幼儿的学习兴趣,拓展了幼儿的思维空间,从而提高了课堂的实效。我们要充分挖掘电子白板的各项功能,如拉幕、聚光灯、画图、视频播放等,使知识的呈现更加科学有趣,课堂学习更加简便灵活,幼儿的注意力更集中、学习兴趣大为提高。电子白板集黑板、计算机、投影仪等多种功能于一身,为音乐教学的课堂互动、师幼视听表演提供了方便,能够促使幼儿主动参与学习与表演,使幼儿在轻松愉悦的气氛中掌握知识。而要想使电子白板在课堂教学中发挥重要作用,需要教师具有扎实的基本功,合理进行教学设计,才能使课堂更加精彩。

  一、 信息技术在音乐活动中的应用

  音乐教学活动是师幼共同体验、发现、创造、表现和享受音乐之美的过程。合理运用现代信息技术,可以创设真实、形象、有趣的教学情境,形成以幼儿为中心的多维信息空间,引导幼儿感受美,激发幼儿学习音乐的兴趣和积极性,提升幼儿的音乐素养。

  例如:在小班音乐活动“咿呀咿呀呦”中,首先笔者利用白板营造了一个游戏化的情境:森林、大树、动物……孩子们在有情、有趣的游戏中愉快地感受着,积极地发现着,快乐地学习着。为了将小动物们一一呈现在孩子面前,笔者运用电子白板的拖拽功能,根据幼儿的回答随意拖拽小动物,既方便操作又有动态感,还能根据白板笔滑动的快慢,让幼儿感知每个小动物的特点。

  其次,利用电子白板精心预设,使活动对幼儿更具有挑战性和发展价值。比如,对于音乐图谱的解读,事先在白板上画好四段短木头和一段长木头,利用神奇墨水的功能,根据节奏将其展现在孩子面前,使幼儿能将节奏具体形象化,初步感知音乐图谱的意义,并运用肢体动作表现节奏×× ××|× — |,使活动重难点得到了有效的解决。

  再次,在音乐活动中,原来都是用磁带或CD播放音乐,操作起来很麻烦。现在利用交互式电子白板上音乐课,教师和幼儿都能轻松地、全身心地投入。在课件制作过程中,笔者将音乐链接到一片荷叶上,只要轻轻点击,音乐随时可以播放。这样简单而自然,给孩子们以神奇的感觉。

  这种教学方式改变了过去教师生硬传授、学生机械记忆的方式,使抽象的音乐理论形象化,虚幻的音乐形象具体化,复杂的音乐知识简单化,枯燥的音乐知识趣味化,从而让枯燥的书本知识变为生动的教材,弥补了过去音乐教学中的缺陷。

  二、 利用信息技术尝试简单的音乐创造活动

  创造性的'活动对于小班幼儿具有一定的挑战性,小班幼儿要通过调动已有的经验为创造打下基础是不容易的。那么教师如何引导幼儿去创造,对结果显然至关重要。

  例如,在歌曲《小小蛋儿把门开》的学习中,由于小班幼儿是具体形象思维,于是笔者创设了一个农场的情景,将小鸡出壳的情形表现得淋漓尽致,让幼儿有更直观的感受,而不是抽象化的想象,有助于孩子回忆歌词,为后面的创编打下基础。幼儿在熟悉这首歌曲的结构后,开始创编歌词。这时在电子白板上再次出现了两个蛋,到底是谁的呢?猜想后,幼儿自己去敲开了两个蛋壳。在这个过程中,幼儿边操作边根据自己的想象和已有经验进行创编。这样,调动了幼儿参与的积极性,培养了幼儿的想象力和创造性思维。在整个活动中,始终以游戏贯穿,将角色拟人化、形象化,如将幼儿定位于蛋宝宝,这一角色对于幼儿来说比较熟悉,因此,幼儿乐于表现,从心底里产生对角色的喜爱之情。

  想象是创造的重要手段。在音乐教学中,要努力设置幼儿喜闻乐见的情境,激起幼儿热烈的情绪,使他们伴随着情绪体验,在感受歌曲和乐曲的过程中展开想象的翅膀。

  三、利用信息技术解析音乐欣赏活动

  长期以来,音乐欣赏活动都比较模式化,教师先介绍作者、背景、乐器,然后就是听赏每一段后分析情感。对于小班幼儿来说,这种方法对乐曲的理解作用不大。那么,我们能不能试着运用探究发现式的方法来学习呢?即在信息技术环境下让幼儿真正理解乐曲的含义及知识点。

  例如,在小班音乐欣赏活动“咕咕钟与闹钟”中,为了更好地解决重点,笔者通过猜与听、听与看、看与演三个递进环节让幼儿分段欣赏乐曲,了解、感应特定音效,并能够做相应动作。

  活动开始,以情景引入,在律动中我们来到了时钟王国,这里会有什么呢?这样首先来到了第一个环节“猜与听”。把各种时钟隐藏在白板中,随后利用聚光灯功能找到很多时钟。但只有两个时钟可以发出声音,猜一猜是哪个时钟会唱歌?请幼儿与白板互动,亲自尝试。这时,幼儿利用白板的声音链接功能,分别倾听“咕咕钟”和“闹钟”的乐段,初步欣赏了乐曲,感知了特定音效。

  接着来到第二个环节“听与看”。为了让幼儿更好地分析乐曲,掌握乐曲结构,笔者进行了音乐流程的展示,先是“咕咕钟”乐段,在这里是利用电子白板实现的。

  然后顺势来到第三个环节“看与演”。幼儿在掌握乐曲结构的基础上,开始用动作来表现乐曲,在不同音效下引导幼儿有不同的动作表现。在表现“咕咕钟”后,幼儿会按自己的意愿来表现“闹钟”乐段的音乐、音效特点。此时,白板中又出现了时钟王国,孩子们想象还会有什么样的时钟出现。随着孩子们快乐地玩游戏,活动结束了。

  在整个活动中利用白板营造游戏化情境,孩子们在有情、有趣的游戏中愉快地感受着,积极地发现着,快乐地学习着,这符合小班幼儿泛灵化的特点。笔者运用白板的多种展示功能,将乐曲内容变成了具体画面,帮助幼儿理解,符合了他们具体形象思维的特点。在活动中,幼儿是活动的主体,他们可以按意愿选择时钟,尝试哪个能发出声音。这样幼儿与电子白板充分互动,突出了白板的互动性。

小学音乐教学随笔14

  本课是一节音乐综合课,教学内容都是有关“时间的歌”,教学时,我并没有把教学放在单一的歌曲学习和乐曲欣赏上,而是结合时间——“流动、运转、轮回、消逝”这一生活常识,将教学内容有机地整合在一起,拓展学生的知识范围及学习空间,由于教学内容多,涉及的音乐素材也较丰富,所以本课教学目标定位在:营造宽松自由、平等和谐的学习氛围,让学生积极参与热情表现通过师生、生生互动交流,感受优美的音乐旋律,享受快乐的幸福生活,并伴随着“滴答滴答”的钟表声,认识到时间的宝贵,懂得珍惜时间。

  为使学生轻松愉快地学习,教师在课堂上创设了与知识内容相关的教学情境,积极引导学生发散思维,结合生活实际自由地表现作品的`寓意,使学生在唱歌、听赏和旋律中,感受音乐旋律的有名及音乐表现的多样性,在丰富的教学活动中,达到知识与技能、情感与交流的完美统一。

小学音乐教学随笔15

  参加工作已经十多年了,原以为当音乐教师相对于其他职业来说压力会小点,可现在看来不然,当音乐教师也并不轻松。当然,在压力背后也有快乐。

  一、教学中最大的特色或经验

  这么多年的教学,也有了很多经验。比如,在各个单元内容的教学中,我不会仅仅局限于课本中的素材,而会尽可能、大量的去寻找课外的与本单元或本节课有关的知识、音乐等等,我希望结合课外的知识让学生们有更广阔的视野与更加丰富的体验、感受。在课堂上,当教学生演唱时,我会去主动关注学生的声音,学生演唱时,有时他们会偷懒,在学生心里没有“什么叫好听的声音”的概念。我认为,好听的声音必须声中带情,把情和声融合在一起,我很多次在课上模仿学生懒惰时的声音,让他们自己去比较,这时基本上学生都能领悟到什么叫有感情的声音,也能很快的改过来。

  二、教学中最大的困惑

  在教学中,尤其在教学欣赏课时,我有时无从下手,我到底让学生在欣赏课里学点什么?分析曲式,对于一、二年级学生来说犹如听天书,根本听不懂。所以一到欣赏乐曲时,很多学生不能去关注乐曲,我想原因出在我身上,我不能带领学生很好地听,这也是我最大的困惑所在。

  最后,在教学上,我最大的愿望也跟其他音乐教师一样,能成为一名优秀的音乐教师,面对学生,面对教学能得心应手;面对学生,能教给他们更多的音乐知识。音乐课能给他们带来无限的快乐,这也是我做教师最大的心愿。

  小学音乐老师教学随笔4

  本节课的教学内容以歌曲《阳光牵着我的手》为主,教学设计中我将体验乐曲蓬勃向上、健康活泼的情感作为学习重点,请学生能够和着旋律即兴创作肢体语汇,表现出可爱、活泼、积极向上的少年儿童形象。

  《阳光牵着我的手》是首4/4拍的歌曲,旋律活泼、跳跃。我班的学生表演欲望强烈,表演大胆而充满活力。特别是女同学的表演,表现力强,肢体语汇多,对于乐曲的情感充满自己的理解与想象。

  在本次教学中,我采用了“小老师”的学习策略,请学生在“小老师”的帮助下,能学会一些简单的肢体语汇,并随乐曲表现出健康向上的少年儿童形象,较好的体验了乐曲的情感。

  学生对于这种“小老师”的教学形式非常喜欢,因为要推选出来做“小老师”的同学,在表演上肯定要非常好的、突出的才行,所以他们在自己积极创作的同时,会认真细心的观察,寻找出优秀的'、在表演上有特长的小伙伴。这样的一个观察活动,不仅可以培养他们的观察能力和审美能力,而且这样的一种学习形式,既可以保护部分表现力较弱学生的自尊心,为那些具有表演特长的学生提供一个交流展示的舞台。

  奥尔夫说过:“让孩子自己去实践、自己去创造音乐,是最重要的”。孩子是教学活动中最重要的因素。发挥学生的想象力和思维潜能的音乐学习领域就是创造,是学生积累音乐创作经验和发掘创造潜能的过程,对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。

  通过实践教学的反馈,我发现了班级中在肢体表现方面较强的学生在本次教学活动中,学得非常快乐,他们都能从“小老师”那里学到自己喜欢的动作与本领,很投入地和伙伴进行表演互动。而且,在随后的节奏创编活动中,大家有伴奏、有舞蹈,在音乐中开心地表现了一回,情感也得到了尽情的宣泄??

  在音乐教育方式上,教师更应体现出以人为本,以学生为中心,在课堂教学中我们要帮助学生正视和反思自我,唤起学生对音乐学习的渴望:帮助学生寻找、搜集和利用学习资源、设计恰当的学习活动;帮助学生发现他们所学东西的实际意义;营造和维持学习过程中积极的心理氛围,并促进评价的内在化,教师应该善于捕捉和激发学生思维的火花和学习的灵感,发现和挖掘学生发展的潜能和指向,帮助学生树立表演的自信心,充满信心的学好每个知识点,不断丰富个人的音乐表演能力。